Alam ng lahat na ang Italya ang puso ng buong Renaissance. Ang mga dakilang master ng salita, brush at pilosopiko na pag-iisip ay lumitaw sa bawat isa sa mga panahon ng Renaissance. Ang kultura ng Maagang Renaissance sa Italya ay nagpapakita ng pinagmulan ng mga tradisyon na bubuo sa mga susunod na siglo, ang panahong ito ang naging panimulang punto, ang simula ng isang mahusay na panahon ng pag-unlad ng pagkamalikhain sa Europa.
Maikling tungkol sa pangunahing bagay
Ang sining ng Maagang Renaissance sa Italya ay sumasaklaw sa panahon mula humigit-kumulang 1420 hanggang 1500, bago ang High Renaissance at nagtapos sa Proto-Renaissance. Tulad ng anumang panahon ng transisyonal, ang walumpung taon na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang halo ng mga istilo at ideya na nauna, at mga bago, na, gayunpaman, ay hiniram mula sa malayong nakaraan, mula sa mga klasiko. Unti-unti, inalis ng mga creator ang mga konsepto ng medieval, na inilipat ang kanilang atensyon sa sinaunang sining.
Gayunpaman, sa kabila ng katotohanan na sa karamihang bahagi ay hinahangad nilang bumalik sa mga mithiin ng isang nakalimutang sining, gaya ng pangkalahatan,at sa pribado, gayunpaman, ang mga sinaunang tradisyon ay nauugnay sa mga bago, ngunit sa mas maliit na lawak.
Arkitektura ng Italya noong Maagang Renaissance
Ang pangunahing pangalan sa arkitektura ng panahong ito ay, siyempre, Filippo Brunelleschi. Siya ay naging personipikasyon ng arkitektura ng Renaissance, na organikong isinasama ang kanyang mga ideya, pinamamahalaang niyang gawing isang bagay ang mga proyekto, at, sa pamamagitan ng paraan, hanggang ngayon, ang kanyang mga obra maestra ay maingat na binabantayan sa maraming henerasyon. Ang isa sa kanyang mga pangunahing malikhaing tagumpay ay itinuturing na mga gusali na matatagpuan sa pinakasentro ng Florence, ang pinaka-kapansin-pansin ay ang simboryo ng Florentine Cathedral ng Santa Maria del Fiore at ang Pitti Palace, na naging panimulang punto ng arkitektura ng Italyano ng ang Maagang Renaissance.
Ang iba pang mahahalagang tagumpay ng Italian Renaissance ay kinabibilangan din ng Doge's Palace, na matatagpuan malapit sa pangunahing plaza ng Venice, mga palasyo sa Roma sa pamamagitan ng mga kamay ni Bernardo di Lorenzo at iba pa. Sa panahong ito, ang arkitektura ng Italya ay naglalayong organikong pagsamahin ang mga tampok ng Middle Ages at ang Classics, na nagsusumikap para sa lohika ng mga proporsyon. Ang isang mahusay na halimbawa ng pahayag na ito ay ang Basilica ng San Lorenzo, muli ni Filippo Brunelleschi. Sa ibang mga bansa sa Europa, ang Early Renaissance ay hindi nag-iwan ng mga kapansin-pansing halimbawa.
Mga Artist ng Sinaunang Renaissance
Ang artistikong kultura ng panahong ito ay nakikilala sa pamamagitan ng pagnanais ng mga tagalikha, na tumutukoy sa mga klasikal na eksena, na muling likhain ang mga ito nang may bahagi ng naturalismo, na nagbibigay sa kanila ng mas makatotohanang katangian. Isa sa una at pinaka mapanlikhaAng mga kinatawan ng panahong ito ay itinuturing na Masaccio, mahusay niyang ginamit ang buong pananaw, nagdadala ng kalapitan sa pagiging natural sa kanyang mga gawa, hinahangad na ihatid ang mga damdamin at kaisipan ng mga karakter. Itinuring ni Michelangelo si Masaccio bilang kanyang guro.
Iba pang mahahalagang kinatawan ng panahong ito ay sina Sandro Botticelli, kasama si Leonardo da Vinci at ang napakabatang si Michelangelo. Ang pinakasikat na mga gawa ng Botticelli na "The Birth of Venus" at "Spring" ay sumasalamin sa isang maayos ngunit mabilis na paglipat mula sa sekularismo tungo sa pagiging natural at pagiging simple. Ang ilan sa mga gawa ng iba pang mga Renaissance artist tulad nina Raphael at Donatello ay maaari ding maiugnay sa panahong ito, bagama't sila ay patuloy na lumikha ng mahusay sa High Renaissance.
Sculpture
Ang kultura ng Maagang Renaissance sa Italya ay direktang nauugnay sa eskultura, sa panahong ito dinadala ito sa parehong antas sa arkitektura at pagpipinta, at nagsisimulang gumanap ng pantay na mahalagang papel. Ang pioneer ng arkitektura ng panahong ito ay si Lorenzo Ghiberti, na, sa kabila ng kanyang kaalaman sa kasaysayan ng sining at talento sa pagpipinta, inilaan ang kanyang sarili sa mga relief.
Siya ay nagsumikap para sa pagkakaisa ng lahat ng mga elemento ng kanyang mga gawa at nagawang makamit ang tagumpay sa kanyang landas. Ang pangunahing tagumpay ni Ghiberti ay ang mga relief sa pintuan ng Florentine baptistery. Sampung komposisyon na hindi gaanong tumpak at kumpleto kaysa sa mga nakamamanghang painting, na pinagsama-samang kilala bilang "Gates of Paradise".
Ang estudyante ni Ghiberti, si Donatello, ay kinikilala bilang isang repormador ng Renaissance sculpture. Nagawa niyang pagsamahin sa kanyang trabaho ang Florentine democracy at bagotradisyon ng pagbabalik sa sinaunang panahon, pagiging huwaran para sa maraming tagalikha ng Renaissance, at hindi lamang mga iskultor.
Ang kultura ng Early Renaissance sa Italy ay hindi maiisip kung wala si Jacopo della Quercia, ang hinalinhan ng dalawang naunang iskultor. Sa kabila ng katotohanan na siya ay kabilang sa panahon ng Quattrocento, ang kanyang gawain ay kapansin-pansing naiiba sa klasikal na Ghiberti at Donatello, ngunit ang kanyang impluwensya sa unang bahagi ng Renaissance ay hindi maaaring maliitin. Ang partikular na pansin ay ang kanyang gawa sa portal ng simbahan ng San Petronio na tinatawag na "The Creation of Adam", na nakaimpluwensya sa gawain ni Michelangelo.
Resulta
Kultura ng Maagang Renaissance sa Italy, bagama't nagsusumikap ito para sa parehong bagay - upang ipakita ang mga klasiko sa pamamagitan ng prisma ng pagiging natural, ngunit iba ang paraan ng mga tagalikha, na iniiwan ang kanilang mga pangalan sa kultura ng Renaissance. Maraming magagaling na pangalan, mapanlikhang obra maestra at isang kumpletong muling pag-iisip ng hindi lamang masining, kundi pati na rin sa pilosopikal na kultura - lahat ng ito ay nagdala sa amin ng isang panahon na naglalarawan sa iba pang mga yugto ng Renaissance, kung saan ang mga itinatag na ideyal ay natagpuan ang kanilang pagpapatuloy.
