Louvre Palace: kasaysayan at mga larawan

2024 May -akda: Henry Conors | [email protected]. Huling binago: 2024-02-12 14:03

Ang Louvre Palace (France) ay isang museo at architectural complex sa gitna ng Paris, na nabuo sa loob ng maraming siglo. Ito ay orihinal na nagtataglay ng isang napakalaking kuta, sa kalaunan ay itinayong muli bilang isang eleganteng tirahan ng hari. Ngayon ito ang pinakadakilang museo sa mundo na may masaganang koleksyon ng sining.

Paglalarawan

Ang pinakamalaking makasaysayang mansion sa Europe, na ginawang museo, ay matatagpuan sa kanang pampang ng Seine. Sa loob ng 800 taon ang complex ay itinayong muli ng maraming beses. Sa arkitektura, ang Louvre ay sumisipsip ng mga elemento ng Renaissance, Baroque, Neoclassicism at Eclectic na mga istilo. Ang mga hiwalay na gusali, na nakakabit sa isa't isa, sa kabuuan ay bumubuo ng isang malakas na istraktura, na itinayo ayon sa plano ng isang pinahabang parihaba. Talagang isa sa pinakamahalagang pasyalan sa Paris ay ang Louvre Palace.

Ang kumplikadong plano ay kinabibilangan ng:

• pangunahing gusali, na binubuo ng tatlong bahagi na konektado ng mga gallery;
• underground exposition, ang nakikitang bahagi nito ay ang glass pyramid sa courtyard ni Napoleon;
• carousel triumphal arch at hardinMga tuileries.

Ang complex ng mga gusali na may kabuuang lawak na 60,600 m2 ay nagho-host ng museo na may higit sa 35,000 mga gawa ng sining. Ang pamana ng mundo ay kinakatawan ng mga pagpipinta, eskultura, dekorasyon, mga gamit sa bahay, mga elemento ng arkitektura, na sumasaklaw sa panahon mula sa sinaunang panahon hanggang sa kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglo. Kabilang sa mga pinakamahahalagang eksibit ay isang stele na may code ng Hammurabi, isang iskultura ng Nike ng Samothrace, ang pagpipinta na "Mona Lisa" ni Leonardo da Vinci at iba pang mga obra maestra.

Early Middle Ages

Ang Palasyo ng Louvre, na ang kasaysayan ay itinayo noong ika-12 siglo, ay orihinal na nagsagawa ng mga tungkuling pandepensa lamang. Sa panahon ng paghahari ni Philip-Agosto II, isang tatlumpung metrong defensive tower, ang donjon, ay itinayo sa labas ng Paris. 10 mas maliliit na tore ang itinayo sa paligid nito, na pinagdugtong ng isang pader.

Sa magulong mga panahong iyon, ang pangunahing panganib ay nagmula sa hilagang-kanluran: anumang oras ay maaaring umatake ang mga Viking o mga nagpapanggap sa trono ng Pransya mula sa angkan ng Plantagenet at Capetian. Bilang karagdagan, ang kalapit na Duchy of Normandy ay nakipag-alyansa sa Hari ng England.

Nagsagawa ang fortress ng isang sentinel-defensive function. Ang mga hiwalay na bahagi ng tore ay makikita sa basement. Nabibilang sila sa eksposisyon na nakatuon sa kasaysayan ng Louvre at idineklara na isang archaeological reserve. Posible na itinayo ng hari ang kuta sa mga pundasyon ng isang naunang sistema ng pagtatanggol. Siyanga pala, ang salitang "Louvre" sa wika ng mga Frank ay nangangahulugang "bantayan".

MamayaMiddle Ages

Sa ikalawang kalahati ng ikalabing-apat na siglo, ang Louvre Palace ay sumailalim sa malalaking pagbabago. Sa oras na iyon, ang Paris ay lumawak nang malaki. Ang mga bagong pader ng lungsod ay itinayo, at ang lumang kuta ay nasa loob ng mga hangganan ng lungsod. Ang estratehikong kahalagahan ng nagtatanggol na istraktura ay na-leveled. Muling itinayo ni Charles V the Wise ang kuta bilang isang kinatawan na kastilyo at inilipat ang kanyang punong-tanggapan dito.

Ang donjon ay muling itinayo. Ang panloob na layout ay inangkop para sa mga pangangailangan sa tirahan, lumitaw ang isang bubong na may mga pinnacle. Ang mga residential at outbuildings na may parehong taas ay itinayo sa paligid ng quadrangular courtyard. Sa itaas ng pangunahing gate ay may mataas na dalawang maliliit na eleganteng turret, na nagbigay sa istraktura ng isang tiyak na kagandahan.

Ang ibabang bahagi ng mga pader ay bahagyang nakaligtas hanggang sa araw na ito. Ang mga labi ng mga gusali ay sumasakop sa isang-kapat ng silangang pakpak ng kasalukuyang Louvre. Sa partikular, isang quadrilateral sa paligid ng isang square courtyard.

Renaissance

Noong ikalabing-anim na siglo, nagpasya si Francis I na muling itayo ang Louvre Palace. Ang arkitekto na si Pierre Lesko ay iminungkahi na muling itayo ang kastilyo sa istilo ng French Renaissance. Nagsimula ang trabaho noong 1546 at nagpatuloy sa ilalim ni Henry II.

Ang bagong gusali ay orihinal na dapat ay hugis-parihaba na may malaking patyo (Cours Caret), ngunit kalaunan ay napalitan ang hugis ng parisukat. Sa panahon ng buhay ni Pierre Lescaut, bahagi lamang ng kanlurang pakpak sa timog na bahagi ang itinayo. Ito ang mga pinakalumang ganap na napreserbang mga gusali ng kasalukuyang Louvre.

Ang arkitekto na malawakang ginagamit samga klasikal na anyo ng arkitektura, pinagsasama ang mga ito sa tradisyonal na paaralan ng Pransya (mataas na bubong na may mga mansard). Ang gusali ay nailalarawan sa pamamagitan ng maayos na articulation ng façade na may tatlong mga zone ng discontinuities sa anyo ng mga hugis-parihaba na bintana na napapalibutan ng mga tatsulok na pediment na pinaghihiwalay ng mga pilasters at arcade sa ground floor. Ang harapan ay dinagdagan ng isang malaking bilang ng mga sculptural compositions. Ang Louvre Palace sa loob ay hindi gaanong kahanga-hanga. Si Lesko, kasama ang iskultor na si Jean Goujon, ay nagtayo ng Great Hall na may estatwa ni Artemis.

Pagpapalawak ng lock

Sa panahon ng paghahari ni Catherine de Medici, ang Tuileries Palace ay itinayo sa malapit at ang konsepto ng pagdaragdag ng mga kasalukuyang gusali ng Louvre dito ay binuo. Kailangang ipatupad ni Henry IV ang proyekto.

Una, inalis sa Louvre Palace ang mga labi ng lumang kastilyo at pinalawak ang looban. Pagkatapos ay natapos ng mga arkitekto na sina Louis Methezot at Jacques Androuet ang Petite Gallery at nagsimulang magtrabaho sa Grand Gallerie, na nag-uugnay sa Louvre at Tuileries.

Nasa yugtong ito, ang complex ay nagiging sentro ng agham at kultura. Naglalaman ito ng isang printing house, isang mint. At nang maglaon, pinahintulutang manirahan at magtrabaho sa isa sa mga gusali ang mga sculptor, artist, alahas, relo, panday ng baril, carver, weavers.

XVII century

Ang Palasyo ng Louvre ay patuloy na lumago hanggang sa ikalabimpitong siglo. Kinuha ni Louis XIII ang baton ng kanyang mga ninuno. Sa ilalim niya, sinimulan ni Jacques Lemercier noong 1624 ang pagtatayo ng pavilion ng Orasan, at sa hilaga ay itinayo ang isang gusali - isang kopya ng gallery ng Pierre Lescaut.

Louis XIV,pagkakaroon ng kahinaan para sa mga magagarang proyekto, inutusan niyang gibain ang mga lumang gusali at tapusin ang mga lugar sa paligid ng patyo. Ang lahat ng mga ito ay dinisenyo sa parehong estilo. Ngunit ang pinakaambisyosong gawain ay ang pagtatayo ng Eastern Colonnade.

Dahil ang bahaging ito ng palasyo ay nakaharap sa lungsod, napagpasyahan nilang gawin itong lalo na kahanga-hanga. Ang pinakamahusay na mga arkitekto ng Europa noong panahong iyon ay inanyayahan. Ang pinaka matapang na proyekto ay ipinakita ng Italyano na si Giovanni Bernini. Iminungkahi niyang ganap na gibain ang palasyo at magtayo ng bago. Dahil sa kahirapan at tiyaga kung saan ang complex ay itinayo ng mga nakaraang hari, ang ideya ay tinanggihan. Si Claude Perrault (ang nakatatandang kapatid ng mananalaysay na si Charles Perrault) ay nakabuo ng isang kompromiso, kung saan nagsimula silang bumuo.

Mukha ng Paris

Binago ng eastern colonnade ang Louvre Palace. Ang paglalarawan ng 173-meter na gusali ay nailalarawan ng mga eksperto tulad ng sumusunod - ito ang pinakamataas na sagisag ng mga ideya ng klasiko ng Pranses. Tinalikuran ni Claude Perrault ang napakalaking arkitektura ng Romano na nangibabaw noong panahong iyon, ang mga elemento nito ay mga semi-column at pilaster. Pinalitan ito ng mahanging bukas na mga haligi sa istilong Corinthian, na nakaangat sa isang patag na bubong (na isa ring inobasyon).

Nakakamangha na si C. Perrault (talagang itinuro sa sarili) ay nakapagbigay ng kagandahan sa gusali nang walang detalyadong mga eskultura at "dekorasyon" na napakapopular noong ika-17 siglo. Ang kanyang mga ideya ng isang dambuhalang, payat na pagkakasunud-sunod na matayog sa isang napakalaking ground floor ay kinuha ng mga arkitekto sa buong Europa. Ang mga katulad na uri ng mga gusali ay matatagpuan sa St. Petersburg. Ang ideya ng paglalagay ng mga haligisa magkapares sa pagitan ng mga bintana, sa isang banda, pinapayagang mapanatili ang hangin ng colonnade, sa kabilang banda, upang madagdagan ang dami ng liwanag na pumapasok sa mga bulwagan.

VXIII-XX na siglo

Sa panahong ito, nawala ang katayuan ng Louvre Palace bilang isang royal residence. Noong 1682, lumipat si Haring Louis at ang kanyang mga kasamahan sa Versailles. Maraming bulwagan ang naiwang hindi natapos. Sa ilalim ni Napoleon Bonaparte, nagpatuloy ang pagtatayo. Ayon sa proyekto ng Visconti, natapos ang hilagang pakpak. Nagtayo ng mga bagong gallery - Fontaine at Percier.

Noong ika-20 siglo (1985-1989), ang sikat na arkitekto na si M. Pei ay nagmungkahi ng isang matapang at eleganteng proyekto para sa underground exposition ng museo. Kasabay nito, ang karagdagang pasukan sa Louvre ay isinagawa sa pamamagitan ng isang glass pyramid, na kasabay nito ay ang simboryo ng underground hall.

Pagbuo ng mga koleksyon

Nagsimulang mabuo ang mga natatanging koleksyon ng Louvre mula pa noong panahon ni Haring Francis I, na humanga sa sining ng Italyano. Nangolekta siya ng mga gawa ng Renaissance sa kanyang country residence sa Fontainebleau, na pagkatapos ay lumipat sa Paris.

Sa koleksyon ni Francis I ay mga painting ni Raphael, Michelangelo, isang koleksyon ng mga alahas. Bilang karagdagan, inimbitahan ng monarko ang pinakamahusay na mga arkitekto, pintor, alahas, at iskultor ng Italyano mula sa Apennines. Ang kanyang pinakatanyag na panauhin ay si Leonardo da Vinci, kung saan namana ng Louvre ang pagpipinta na "La Gioconda".

Sa panahon ng paghahari ng monarko na si Henry IV, ang Louvre Palace sa Paris ay naging sentro ng pansining ng France. Dose-dosenang mga sikat na master ang nagtrabaho sa Grand Gallery, na ang mga nilikha ay naging batayan ng hinaharap na museo. Mahal din ni Louis XIVlahat ay maganda. Sa kanyang maharlikang opisina, mayroong isa at kalahating libong mga painting ng mga artistang Pranses, Flemish, Italyano, Dutch.

Ang Great French Revolution ay nag-ambag sa pag-unlad ng museo at pagbabago nito sa isang pampublikong institusyon. Ang mga koleksyon ng mga hari, aristokrata, simbahan ay nasyonalisado at muling pinunan ang museo. Ang mga kampanyang Napoleoniko ang naging susunod na pinagmumulan ng muling pagdadagdag ng mga eksposisyon. Matapos ang pagkatalo ng Bonaparte, mahigit 5,000 nasamsam na mga gawa ang naibalik sa kanilang mga dating may-ari, ngunit marami ang nanatili sa Louvre.

Pagiging museo

Ang Constituent Assembly noong 1791-26-07 ay nag-utos na mangolekta ng "mga monumento ng sining at agham" sa Louvre Palace. Ang museo ay binuksan sa publiko noong 1793-18-11.

Noong ika-20 siglo, ang Louvre Palace, na ang larawan ay kapansin-pansin sa ningning, ay dumaan sa mga pagbabago. Ang isang underground gallery na may glass pyramid ay itinayong muli, at ang mga koleksyon ng museo ay hinati. Tanging ang mga gawang nilikha bago ang 1848 ang nanatili rito. Nang maglaon, ang mga impresyonistang pagpipinta ay inilipat sa Musée d'Orsay at Impresyonismo. Ang mga eksibit na iyon na nilikha pagkatapos ng 1914 ay matatagpuan sa National Center. Georges Pompidou.