Orsay Museum sa Paris

2024 May -akda: Henry Conors | [email protected]. Huling binago: 2024-02-12 14:02

Ang kabisera ng Pransya ay kayang sakupin ang sinumang may mga tanawin nito. Isang mayamang kultural na buhay ang nagpapakilala sa lungsod na ito sa marami pang iba. Ang mga museo ay may mahalagang papel dito. Ang sikat na Louvre ay hindi nakakatakot sa mga turista kahit na may mahabang linya. Ang Musee d'Orsay ay hindi gaanong sikat. Ano ang naging tanyag niya nang mabuksan siya at ano ang talagang sulit na makita dito?

Nasaan ang museo?

Kung maglalakad ka sa kahabaan ng boulevard Saint-Germain, pagkatapos ay mararating mo ang liko sa ilog, maaari kang tumawid sa kabilang panig ng Pont de la Concorde at makikita mo ang iyong sarili sa Quai Voltaire. Ito ay kawili-wili hindi lamang para sa tanawin ng Tuileries Garden, kundi pati na rin sa katotohanan na dito matatagpuan ang maalamat na Musée d'Orsay, na isa sa mga pinaka-binisita na atraksyon sa Paris. Maaari kang pumasok sa gusali mula sa Rue Legion d'Honnerre. Kung plano mong maglakbay sa pamamagitan ng metro, kakailanganin mong bumaba sa istasyong tinatawag na "Solferino".

Isang paglalakbay sa kasaysayan

Ang kamangha-manghang magandang gusaling ito ay hindi palaging naglalaman ng Musée d'Orsay. Nag-host ang Paris ng 1900 World's Fair, at isang istasyon ng tren ang itinayo para dito sa site na ito. Nagsilbi ito sa timog-kanlurang bahagi ng bansa hanggang 1939. Ang rutang Paris - Orleans ay in demand, ang mga tren ay nagingang lahat ay mas mahaba, at sa lalong madaling panahon ay hindi sila magkasya sa platform. Kinailangan kong baguhin ang profile ng istasyong ito. Siya ay nagsimulang maghatid lamang ng maliliit na suburban na tren, at ang bahagi ng gusali ay inilaan para sa postal center. Pagkatapos ng World War II, ang istasyon ay ginamit ng Renaud-Baro theater troupe. Ang mga auction ay ginanap sa mga bulwagan at ang hotel ay naibalik, na isasara lamang noong 1973. Noong 1977 lamang napagpasyahan na ilagay ang Musée d'Orsay dito. Nagsimula ang malakihang rekonstruksyon, na tumagal ng halos sampung taon. Noong Disyembre 1, 1986, binuksan ang isa sa pinakatanyag na museo sa mundo. Ang seremonya ay taimtim na ginanap ni French President Mitterrand. Simula noon, hindi na huminto ang Musee d'Orsay sa trabaho nito.

Display sa unang palapag

Ang Musée d'Orsay ay nahahati sa tatlong antas, bawat isa ay kumakatawan sa ibang kultural na kilusan. Sa una, na matatagpuan sa ilalim ng isang nakakagulat na magandang bubong na salamin, dalawang hanay ng mga eskultura ang ipinakita. Ang kanilang pagkakalagay ay nagpapaalala sa nakaraan ng lugar, na lumilikha ng mga balangkas ng mga riles ng tren. Ang mga pintura ay inilalagay sa mga gilid sa mga karagdagang silid. Ang buong palapag ay nauugnay sa mga gawang nilikha bago ang 1870. Ang pinakamagandang halimbawa ng eskultura ay ang gawa ni Carpo. Inilalarawan nito si Ugolino, ang napakalaking bilang mula sa tula ni Dante, na kinakagat ang kanyang mga daliri sa pag-asam ng posibilidad na kainin ang katawan ng kanyang sariling mga anak. Ang isa pang gawa ng iskultor ay ang plaster group na "Apat na bahagi ng mundo na sumusuporta sa celestial sphere". Ang orihinal, na nakapaloob sa tanso, ay makikita sa Luxembourg Gardens. Doon, nag-aalok ang Musée d'Orsay ng mga bisitapolychrome bust ng mga African, na ginawa ng sculptor Cordier mula sa bato.

Paglalantad ng mga pakpak sa gilid

Sa timog na bahagi ng sahig ay mga painting ng mga pintor na sina Delacroix at Ingres. Ang kanilang pangunahing koleksyon ay makikita sa Louvre. Kasama nila, ang Musée d'Orsay sa Paris ay nagtataglay ng mga artista na nag-exhibit sa mga salon noong kalagitnaan ng ikalabinsiyam na siglo. Ang mga sumusunod na kuwarto ay naglalaman ng mga painting ni Puvis de Chavant, ang batang Degas at Gustave Moreau. Ang mga kinatawan ng paaralan ng Barbizon na may mga realist na artista ay matatagpuan sa north wing. Sa mga silid na ito makikita mo ang gawa ni Corot, Daumier, Millet at Courbet. Kabilang sa mga una, tinalikuran nila ang mga hindi napapanahong kaugalian at huminto sa paglalarawan ng mga ideyal na plot. Ang pagpipinta ni Daubigny na "Snow" ay lubos na nakaimpluwensya sa hinaharap na kurso ng Impresyonismo, at ang gawa ni Courbet na pinamagatang "Ang Simula ng Mundo" ay nabigla sa mga bisita nang may katapatan. Sa parehong bahagi ng museo ay makikita mo ang mga painting ni Manet, halimbawa, ang mapanuksong pagpipinta na "Olympia", na nilikha ng master noong 1863.

Impresyonistang Koleksyon

Upang tingnan ang eksibisyon sa magkakasunod na pagkakasunud-sunod, kailangan mong pumunta sa itaas na palapag. Naglalaman ito ng koleksyon kung saan pinaka ipinagmamalaki ng Musee d'Orsay - ang mga Impresyonista at Post-Impresyonista sa kanilang pinakamahusay na gawa. Sa mga silid ng silid, na matatagpuan sa ilalim ng bubong, mayroong isang koleksyon na nilikha ng mananalaysay ng sining na si Moro-Nelaton. Isang natatanging kolektor ang nagmamay-ari ng pinakamahusay na mga gawa ni Claude Monet, gaya ng "Poppies" o "Breakfast on the Grass", na minsang ikinagalit ng mga kritiko. Sa mga katabing kwartonagpapatuloy ang impresyonistang eksposisyon - Degas, Renoir, Sisley, Pizarro ay kinakatawan doon. Ang mga nakamamanghang pang-araw-araw na eksena at landscape ay sumasalamin sa mga unang taon ng isang bagong panahon, kung saan nakaugalian na para sa mga artist na ilagay ang kanilang easel sa mismong kalye at maghanap ng inspirasyon doon. Dito makikita ang maalamat na gawa ni Degas - ang kanyang mga mananayaw ay namumukod-tangi mula sa iba pang mga pagpipinta ng direksyon na ito sa pamamagitan ng kanilang pansin hindi sa mga kulay, ngunit sa mga linya at paggalaw. Ipinakita rin ang The Cradle ni Berthe Morisot - ang unang akda ng babae sa istilo ng impresyonismo.

Best Works

Ang pinakamahahalagang obra maestra na hawak ng Musee d'Orsay sa Paris ay ipinakita sa mga silid 34, 39 at 35. Ito ang unang limang painting ni Monet na naglalarawan sa Cathedral of Rouen at mga huling gawa ni Renoir. Ang silid 35 ay puno ng kaguluhan ng mga kulay - ang Van Gogh ay ipinakita doon. Ang Musee d'Orsay ay nagmamay-ari din ng mga painting ni Cezanne, halimbawa, ang sikat na still life na "Mansanas at Kahel". Mayroon ding mga cafe at maliliit na silid na may mga Degas pastel sa itaas na palapag. Ang huling hilera ng mga silid sa ilalim ng bubong ay ibinibigay sa sikolohikal, matalas na paksa - Gauguin, Rousseau, pointillist Seurat at Signac. Ang pinakamagandang gawa ng bahaging ito ng eksibisyon ay ang canvas na may larawan ni Oscar Wilde, ni Toulouse-Lautrec.

Intermediate exposure

Museum d'Orsay, na ang mga oras ng pagbubukas ay nagbibigay-daan sa lahat na magkaroon ng oras upang makita ang eksibisyon - tuwing Huwebes ito ay bukas kahit alas nuwebe ng gabi, at ang tanging araw na walang pasok ay Lunes - sulit na bisitahin, paglalakad sa lahat ang mga antas. Ang post-impressionist na Kaganovich ay kinakatawan sa gitna, at sa Lille terracemakikita mo ang mga canvases nina Bonnard at Vuillard. Nakatago sila sa mata ng publiko ng isang higanteng iskultura ng isang polar bear na nilikha ni Pompon. Sina Vuillard at Bonnard ay mga kilalang miyembro ng Art Nouveau group, na naging tanyag sa pangalang "Nabis". Sa kanilang mga canvases, hindi lamang ang impluwensya ng unang bahagi ng ikadalawampu siglo ay maaaring masubaybayan, kundi pati na rin ang mga bakas ng mga impresyonistang paggalaw, at ilang mga detalye ng tradisyonal na pagpipinta ng Hapon. Ang koleksyon sa bahaging ito ng museo ay nagtatapos sa mga gawa ng mga simbolista - Klimt, Munch.

Sculpture terraces

Address "Musee d'Orsay, Paris, France" ay umaakit hindi lamang sa mga mahilig sa pagpipinta. Pumupunta rin dito ang mga mahilig sa sculpture. Ang pagkakalantad ay hindi limitado sa unang antas. Ang gitna ay nagpapakita ng maraming mga gawa ni Rodin. Ang kanyang bersyon ng "Ugolino" ay mas madilim kaysa sa parehong Carpo sculpture mula sa ground floor. May isa pa sa kanyang mga obra na may trahedya na kuwento - ang "Fleeting Love", na naging simbolo ng pagtatapos ng relasyon nila ni Camille Claudel, isang estudyante at maybahay. Kung mayroon ka pa ring lakas pagkatapos ng lahat ng mga paglalakad na ito, siguraduhing bisitahin ang mga huling silid, kung saan ipinakita ang mga kasangkapan at mga sample ng inilapat na sining mula sa panahon ng Art Nouveau. Sa kabila ng kanilang mas mababang kahalagahan, ito ay napaka-kagiliw-giliw na mga artifact na nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng ideya ng buhay ng mga nakaraang taon. Kung nakabisita ka sa museo, ngunit wala kang oras upang makita ang lahat, kung maaari, ulitin ang iyong pagbisita sa unang Linggo ng buwan - upang hindi mo na kailangang magbayad muli para sa tiket.

Halaga ng pagbisita

Ang eksaktong presyo ng mga tiket sa museo ay maaaring mag-iba, ngunit ang karaniwang presyo ay siyam na euro. Mula sa mga bisita sa ilalim ng labing-walotaon, ang bayad ay hindi sinisingil ayon sa tradisyon. Available ang mga discount na ticket tuwing Linggo at araw-araw pagkalipas ng 4pm. Ngunit huwag isipin na mabilis mong makikita ang eksposisyon kung huli kang dumating - nagsasara ang takilya isang oras bago magsara ang museo. Upang makatipid ng pera, maaari kang bumili ng isang espesyal na tiket sa Paris para sa mga turista - ito ay pangkalahatan at angkop para sa animnapung iba't ibang mga establisyimento at atraksyon. Maaari mong laktawan ang linya at huwag mag-alala tungkol sa mga karagdagang gastos sa pamamagitan ng pagbabayad nang isang beses lang.