Ang teatro ng Russia ay ang aming natatanging pag-aari, na siyang paksa ng aming pagmamalaki at walang sawang paghanga mula sa mga dayuhan. Ang direktor ng teatro at pelikula na si Pyotr Fomenko ay kabilang sa henerasyon ng mga dakilang idealista, na unti-unting umaalis, ngunit gumawa ng malaking kontribusyon sa pambansang sining. Hindi madali ang buhay ng taong ito, ngunit marahil ang landas na ito ang nagbigay sa kanya ng kinakailangang karanasan para sa pagkamalikhain.
Ang simula ng paglalakbay
Ang hinaharap na direktor na si Pyotr Fomenko ay isinilang sa Moscow noong 1932. Kaunti ang nalalaman tungkol sa kanyang maagang pagkabata. Ang mga panahon ay hindi madali at, marahil, sa maraming paraan, natukoy nila ang hanay ng mga katangian na mayroon si Petr Fomenko.
Hindi nagtagal ang pagsasama ng mga magulang ng bata, namatay ang kanyang ama noong Great Patriotic War, at ang kanyang ina ang nagpalaki sa bata nang mag-isa. At siya ang naging pinakamahalagang tao sa kanyang buhay. Sinubukan ni Nanay na ibigay sa bata ang lahat ng pinakamahusay. Si Petya ay isang aktibong batang lalaki, at aktibong tinuruan niya siyang maglaro ng sports: football, tennis, ice skating. Ang lahat ng mga kasanayan at libangan na ito ay papasa sa kanya sa buong buhay niya, kahit na bilang isang napaka-adult na tao, siya ay sikat na nag-skate kasama ang kanyang mga estudyante. Nanay kintal sa kanyang anak na lalaki isa pang dakilang pag-ibig, na sa panahonnatukoy ang kanyang buhay sa maraming paraan - ito ay isang pagkahilig para sa musika. Nagtapos si Petr Fomenko mula sa paaralan ng musika. Gnesins sa klase ng violin, at kalaunan ay ang Ippolitov-Ivanov School of Music. Ang edukasyong pangmusika at pagmamahal sa sining na ito ay nakatulong kay Fomenko sa lahat ng kanyang propesyonal na pagsisikap.
Hanapin ang iyong sarili
Pagpili ng propesyon, pinakinggan ni Pyotr Fomenko ang kanyang puso, at dinala siya nito sa entablado. Ang isang mahalagang papel sa pagpili ay nilalaro ng musika, na, ayon sa master, "na humantong sa kanya sa teatro." Noong 1956 pumasok siya sa Moscow Art Theatre School, na nakayanan ang isang malaking kumpetisyon. Kabilang sa mga guro ng hinaharap na direktor ay si Boris Vershilov, na maraming gagawin upang maging isang master at ipasa sa kanya ang mga pangunahing kaalaman ng mga propesyonal na lihim ng paaralan ng Vakhtangov. Ang isang malikot na disposisyon at pagiging mapaghimagsik ay hindi nagbigay-daan kay Fomenko na umangkop sa konserbatibong mundo ng klasikal na paaralan at siya ay pinatalsik mula sa ikatlong taon "para sa hooliganism."
Patuloy sa paghahanap para sa kanyang tunay na tungkulin, pumasok si Peter sa philological faculty ng Pedagogical Institute. Sa mga taon ng pag-aaral, nagawa niyang makilala ang mga taong tulad nina Yuri Vizbor, Julius Kim, Yuri Koval, na magiging kaibigan niya habang buhay. Doon ay muli siyang nakipag-ugnayan sa sining ng teatro, aktibong nakikilahok sa paggawa ng mga skit.
Hinahanap ang iyong sarili
Ang pag-aaral sa departamento ng pagsusulatan ay nagpapahintulot kay Fomenko na pumasok sa departamento ng pagdidirekta ng GITIS sa kurso ni Nikolai Gorchakov, nagturo doon si Andrei Goncharov, na kalaunan ay gumanap ng isang papel sa buhay ni Fomenko. Sa oras na ito, inilalagay ni Fomenko ang kanyang unang pagganap, "The Restless Inheritance", at itonaging simula ng kanyang pagtawag sa buhay.
Hindi pa binibigyan ng edukasyon si Fomenko ng garantisadong lugar sa propesyon. Kailangan niyang maghanap nang matagal at masakit para sa kanyang lugar. Nagtatrabaho siya sa ilang mga sinehan, hindi tumanggi sa mga dula sa entablado sa Bahay ng Kultura. Siya ay nagnanais na magtrabaho, ngunit ang mahigpit na pagpuna ay hindi nais na makilala ang labis na pagpapakita ng talento at hindi pagkakasundo ni Pyotr Fomenko, ito ay naghahatid sa kanya sa mga taon ng pagkabalisa, ngunit malinaw niyang nauunawaan ang kanyang misyon at nagtatrabaho nang husto, sa kabila ng mga paghihirap.
Romasa kasama ang teatro
Simula sa 60s ng ikadalawampu siglo, ang master ay aktibong nakikipagtulungan sa mga sikat na sinehan sa Moscow, sa oras na ito na si Petr Fomenko, isang eksperimental na direktor, na nagsisimula nang makilala ng mga manonood, ay nahuhubog. Noong 1966 inilagay niya sa teatro. Ang sikat na dula ni Mayakovsky na "The Death of Tarelkin", na malupit na kinutya ang mga katotohanan ng buhay ng Sobyet, at ang censorship, siyempre, ay hindi mapapatawad ang artist para sa gayong katapangan. Ang pagtatanghal ay pinagbawalan sa pagpapakita, ang parehong kapalaran ay naghihintay sa paggawa ng "The New Mystery-Buff" sa Lensoviet Theater, ang madla ay hindi kailanman nakita ang pagtatanghal na ito. Ang lahat ng mga pagbabawal na ito ay humantong sa katotohanan na ang direktor ay nananatiling hindi inaangkin, at sa isang uhaw na makahanap ng kanyang sariling teatro, siya ay umalis patungong Tbilisi, kung saan siya magtatrabaho sa loob ng dalawang season.
Mamaya ay nakatira siya sa dalawang lungsod nang ilang sandali: nagtatrabaho sa Leningrad Comedy Theater at nagtatanghal ng mga pagtatanghal sa mga sinehan sa Moscow. Ang panahon mula 1972 hanggang 1981 ay naglalagay sa isang malaking bilang ng mga pagtatanghal na bumubuo sa kanyang may-akdastyle: "Love Yarovaya", "This sweet old house", "Forest", "Terkin-Terkin" at iba pa.
Direktor ng pelikula na si Pyotr Fomenko
Ang paghahanap para sa sarili ay humahantong kay Fomenko sa isang studio ng pelikula, kung saan napagtanto niya ang ilan sa kanyang mga ideya sa mga pelikulang "For the rest of his life" at "Trips in an old car." Ngunit ang isang espesyal na lugar sa kanyang malikhaing karera ay inookupahan ng trabaho sa telebisyon. Ang lumikha ng isang natatanging teatro sa telebisyon, na lubhang hinihiling sa Unyong Sobyet, ay si Pyotr Fomenko. Kasama sa filmography sa mga studio sa telebisyon ang mga tunay na obra maestra: The Queen of Spades, The Shot, The Undertaker, Childhood. Pagbibinata. Kabataan", "Kaligayahan sa Pamilya". Sa mga gawang ito, pinatunayan ni Fomenko na posibleng itanghal ang mga klasiko nang bago at maingat, at ito ang naging istilo ng kanyang lagda.
Bokasyon sa Pagtuturo
Gayunpaman, nang ang mga kadahilanang ideolohikal ay muling naging dahilan ng pagpapaalis sa teatro, noong 1981 tinanggap ni Fomenko ang imbitasyon ng kanyang guro at natitirang direktor at guro na si Andrei Goncharov at nagsimulang magturo sa GITIS. Ang pedagogy ay nagpapahintulot sa talento ni Fomenko na ganap na maihayag. Bumubuo siya ng kanyang sariling diskarte, na nakikilala sa pamamagitan ng musika, isang natatanging himig ng laro. Noong 1992, nakukuha niya ang kanyang unang kurso sa kanyang sarili, sa kabuuan ay nakakagawa siya ng apat na isyu. Kabilang sa kanyang mga estudyante ang mga sikat na direktor: Sergei Zhenovach, Evgeny Kamenkovich, Nikolai Druchek, Ivan Popovsky at mga sikat na aktor: ang magkakapatid na Kutepov, Polina Agureeva, Galina Tyunina, Irina Pegova, Yuri Stepanov, Kirill Pirogov at marami pang iba.
May mga taong umaakit tulad ng isang magnet, mga talento, tuladSi Pyotr Fomenko ay isang lalaki din. Hindi ipinahihiwatig ng mga larawan ang kanyang napakalaking alindog na ipinaliwanag niya sa mundo, at ang mga estudyante ay naakit sa master na parang mga gamu-gamo sa liwanag.
Teatro ng Buhay
Ang mga nagtapos sa workshop ng Fomenko ay pinagsama ng kakaibang istilo ng pag-arte at pagmamahal sa kanilang guro. Noong 1992, natanggap ng workshop ng mag-aaral ang opisyal na katayuan ng "teatro", na pinamumunuan ni Petr Fomenko - direktor, guro, master. Ang teatro na "Workshop of Pyotr Fomenko" ay kilala sa kanyang klasikal na repertoire, mga mahuhusay na aktor, sensitibong saloobin sa mga dula at mga natuklasan ng direktor. Ang teatro ay paulit-ulit na nakatanggap ng iba't ibang mga parangal: ilang "Golden Masks", Crystal Turandot, mga parangal at mga premyo ng kahalagahan ng Ruso at mundo. Si Fomenko ay nakikibahagi hindi lamang sa pagdidirekta, nabuo niya ang repertoire, nagtipon ng isang tropa, hinahangad na makakuha ng kanyang sariling gusali. Ang teatro ay naging isang tunay na negosyo ng kanyang buhay, hanggang sa pagtatapos ng kanyang mga araw ay nag-eensayo siya, nag-aalaga sa mga aktor. Ngunit nagpatuloy din siya sa pagtatanghal ng mga dula sa ibang bansa, lalo na, sa Paris, Salzburg, Wroclaw.
Sa kanyang malikhaing karera, nagtanghal si Pyotr Fomenko ng humigit-kumulang 60 pagtatanghal at humigit-kumulang isang dosenang pelikula.
Pribadong buhay
Ang isang mayamang malikhaing buhay ay hindi nakagambala sa isang lalaking nagngangalang Pyotr Fomenko. Ang talambuhay ng direktor ay mayaman sa iba't ibang mga kaganapan. Marunong siyang makipagkaibigan, at palagi siyang napapalibutan ng mga malikhain at mahuhusay na tao.
Natural na laging may mga babae sa buhay niya, naaakit sila ng kanyang isip, alindog, katatawanan. Ngunit ang master mismo ang nagsabi na sa kanyang buhay ay mayroong tatlomga babae. Ang unang asawa ni Peter Fomenko ay si Georgian Lali Badridze. Natapos ang kasal na ito dahil sa paglipat ng artista mula sa Tbilisi patungong Moscow. Ang pangalawang babae ay isang Lithuanian na manunulat at kritiko na si Audrone Girdzijauskaitė. Sila ay konektado sa pamamagitan ng isang pangmatagalang pag-iibigan at isang karaniwang anak na si Andris. Gayunpaman, ang pangunahing babae na kasama niya kapwa sa kalungkutan at sa kagalakan sa loob ng halos 50 taon ay si Maya Tupikova. Siya ay isang artista, ngunit umalis sa entablado at inialay ang kanyang buhay sa kanyang asawa. Si Maya Fomenko ang tumawag sa kanyang muse at naglaan ng kanyang libreng oras.
Pyotr Fomenko ay isang lalaking may kamangha-manghang talento at katalinuhan: kumikinang, kabalintunaan, balintuna, ngunit nakakaantig at kaakit-akit. Ipinagpapatuloy ng mga mag-aaral ang gawain ng master sa teatro na ipinangalan sa kanya, inaalala ang kanyang mga aralin, binibigyang-buhay ang kanyang pamana.
