Detalyadong metapora o Paano matamaan ang isang "buhay na arrow" sa puso ng mambabasa

2024 May -akda: Henry Conors | [email protected]. Huling binago: 2024-02-12 14:01

Mahirap isipin ang fiction (parehong klasikal at moderno) nang walang metapora. Ito ay mga metapora na maaaring maiugnay sa mga sentral na trope na ginamit sa komposisyon. Ginagawang posible ng gayong mga retorika na konstruksyon na gawing makatotohanan ang anumang salaysay, upang maihatid ang isang tiyak na emosyonal na saklaw sa mambabasa.

Kinumpirma ng maraming sikolohikal na pag-aaral na ito ay mga metaporikal na larawan na pinakamalakas na nakatatak sa memorya ng isang tao. Ito ay sa tulong ng gayong magkakaugnay na serye na maaaring muling likhain ng mambabasa sa kanyang isipan ang isang larawan ng kanyang nabasa.

Ang tunay na "prom queen" ay isang pinahabang metapora. Ginagawa nitong posible na sabay na ihatid ang isang buong hanay ng mga imahe, at sa pamamagitan ng mga ito - isang tiyak na pag-iisip o ideya. Ang isang pinahabang metapora ay patuloy na isinasagawa sa isang malaking fragment ng teksto. Kadalasan, ginagamit ng mga manunulat ang diskarteng ito para sa mga laro ng salita, halimbawa, gamit ang metaporikal na kahulugan ng isang salita o expression sa tabi ng isang direktang isa upang makakuha ng komiks.epekto.

Hindi tulad ng ibang mga trope na ginagawang mas nagpapahayag ang pampanitikan na pananalita, ang isang metapora ay maaaring umiral bilang isang hiwalay na kababalaghan kapag ito ang naging aesthetic na wakas ng may-akda sa sarili nito. Sa sandaling ito, nawawalan ng mapagpasyang kahalagahan ang diwa ng pahayag, nauuna ang hindi inaasahang kahulugan, ang bagong kahulugan na nakukuha nito sa pamamagitan ng paggamit ng metaporikal na imahe.

Ang mismong kahulugan ng salitang "metapora" ay nag-ugat sa sinaunang Greece. Ang salitang ito ay isinalin bilang "matalinghagang kahulugan", na ganap na nagpapaliwanag sa pinakadiwa ng landas. Sa pamamagitan ng paraan, ang sinaunang panitikan ay mas mayaman sa epithets kaysa sa metapora. Gayunpaman, sa akda nina Pindar, Aeschylus, Homer at marami pang ibang kilalang tao sa daigdig ng panitikan noong panahong iyon, ang mga pamamaraang ito ay napakaaktibong ginagamit. Kapansin-pansin na ang ilang mga gawa (sa partikular, pinag-uusapan natin ang tungkol sa mitolohiya ng mga sinaunang Griyego) ay maaaring ligtas na tawaging personipikasyon kung ano ang maaaring hitsura ng isang detalyadong metapora. Pagkatapos ng lahat, ganap na bawat imahe, hindi alintana kung ito ay tungkol sa alinman sa mga diyos o kanilang mga aksyon, ay may isang tiyak na subtext, isang pagkakatulad sa buhay ng mga mortal lamang.

Walang ibang pamamaraan ang matingkad na maiparating sa mambabasa ang larawang ipinakita sa mga mata o imahinasyon ng may-akda bilang isang pinahabang metapora. Ang mga halimbawa ng paggamit nito ay matatagpuan kapwa sa klasikal na sinaunang panitikan at sa mga susunod na panitikan. Ang teknik na ito ay hindi nawala sa paningin ng ating mga kababayan. Halimbawa, pinalawakang talinghaga ay naging isa sa mga pangunahing natatanging tampok ng gawain ni Sergei Yesenin ("Ang araw ay lalabas, na kumikislap sa ikalimang ginintuang …", "Sa bakod ng wattle, ang tinutubuan na kulitis na nakasuot ng maliwanag na ina-ng -perlas …", atbp.). Ang kilalang Oscar Wilde ay isang tunay na dalubhasa sa metapora.

Ang mga tunay na master ng salita ay kadalasang pinagsama ang detalyado at indibidwal na metapora ng may-akda sa kanilang mga likha. Ito ang makapagbibigay ng anumang akda, patula o tuluyan, ng kakaibang lasa at kapaligiran.