Director Valery Fokin: talambuhay, filmography at mga kagiliw-giliw na katotohanan

2024 May -akda: Henry Conors | [email protected]. Huling binago: 2024-02-12 14:04

Walang isang tunay na eksperto sa cinematography ang nakakakilala sa direktor, aktor at guro ng Sobyet at Ruso na si Valery Vladimirovich Fokin. Ang talambuhay, personal na buhay at malikhaing aktibidad ng kahanga-hangang taong ito ay ipapakita sa iyong pansin sa artikulo. Kaya magsimula na tayo.

Valery Vladimirovich Fokin: talambuhay na impormasyon

• Petsa ng kapanganakan – 1946-28-02
• Lugar ng kapanganakan - Moscow, Moscow region, USSR.
• Nagtrabaho sa Sovremennik Theater (1970-1985), ang Yermolova Theater sa Moscow (1985-1991), mula noong 1991 - artistic director ng Central Theater Institute, mula noong 2003 - artistic director ng Alexandrinsky Theater.
• Mula 1975-1979 - nagtrabaho bilang guro sa GITIS.
• Nagtuturo sa isang paaralan ng teatro sa Poland (mula 1993 hanggang 1994) at mga sinehan sa Japan, nagsasagawa ng mga master class sa buong mundo: sa Spain, Sweden, Bulgaria.
• Miyembro ng People's Headquarters.
• Confidant ng presidential candidate V. V. Putin (2012).
• Sinuportahan ang pagsasanib ng Crimea sa teritoryo ng Russian Federation noong 2014.

Bata at pagdadalaga

Si Valery ay isang napakagaling na lalaki mula pagkabata, mahusay siyang gumuhit, nag-aral sa isang art school, nagplanong maging isang sikat na artista at ikonekta ang kanyang hinaharap na buhay sa sining. Marahil iyon ang dahilan kung bakit kahit noon pa man ay naakit siya sa teatro.

Pumasok sa Moscow Art School bilang memorya ng 1905. Pagkatapos ng graduation, nagsimula siyang magtrabaho bilang isang set designer. Ang pagdidisenyo ng mga theatrical production sa Zuev Palace of Culture, lubusan niyang itinuloy ang kanyang pangarap. Noong 1970 nagtapos siya sa paaralan ng teatro na pinangalanang B. V. Shchukin. Ang mga pagtatanghal para sa gawaing diploma ay isinagawa sa Pranses. Kahit na sa kanyang mga taon ng pag-aaral, nagawa niyang itanghal ang kanyang unang 3 pagtatanghal, na isang malaking tagumpay. Halimbawa, ang dulang "Asawa ng iba at asawa sa ilalim ng kama" ay isang napakagandang interpretasyon ni Dostoevsky.

Valery Fokin: filmography

Ang listahan ng mga pelikula ng ating bayani ay lubos na kahanga-hanga, dahil ang mga gawa na idinirek ni Fokine ay nagsimulang lumabas mula noong 1974. Ang una ay isang produksyon ng Dombey at Anak. Mula 1976 hanggang 1980, 4 pang mga pagtatanghal ang inilabas sa mga screen ng TV: "Ivan Fedorovich Shponka at ang kanyang tiyahin", "Sa pagitan ng Langit at Lupa", "Pinsan Pons", "Kakulangan sa Mazaev". Noong 1982 - ang melodramatic story na "Transit", noong 1992 - ang drama na "Who's Afraid of Virginia Woolf?", noong 1996 - muli isang drama, ngunit "The Karamazovs and Hell", noong 1999 - isang 40-minutong dokumentaryo na "Misteryo ng ang Inspektor", noong 2002 - ang dramatikong kuwento na "Pagbabago". Sa mga pinakabagong gawa sa filmography ng direktor na si Valery Fokin, ito ay nagkakahalaga ng pag-highlight: ang dramatikong "Memories of the Future", 2014, at "The Overcoat" - 2004,trahedya na komedya "NN Hotel Room" - 2003.

Pamilya

Ang personal na buhay ng direktor na si Valery Fokin ay wala sa pampublikong pagpapakita. Ito ay kilala na siya ay diborsiyado, may dalawang anak na lalaki: Fokin Orest Valerievich at Fokin Kirill Valerievich. Ang dating asawang si Ekaterina Fokina ay kasalukuyang kasal sa pangalawang pagkakataon.

Awards

Valery Vladimirovich sa mga taon ng pagtatrabaho sa teatro at sinehan ay may maraming mga parangal at parangal na titulo, kabilang sa mga ito ang People's Artist ng Russian Federation, Poland, RSFSR, Laureate ng Stanislavsky State Prize, mga parangal sa larangan ng panitikan at arts para sa 2000, 2003, 2017, ay iginawad sa Order of Merit para sa Fatherland ng ikaapat, ikatlo at ikalawang degree, mga diploma mula sa Alkalde ng Moscow, at hindi ito ang buong listahan.

Mga kawili-wiling katotohanan

Pagkatapos ng pagtatapos mula sa paaralan ng teatro, inilaan niya ang higit sa 15 taon ng kanyang buhay sa Sovremennik Theater. Taun-taon ay nagtanghal siya ng hindi bababa sa isang pagtatanghal sa kanyang teatro at sa iba pang mga yugto ng teatro sa Moscow.

Tinawag ito ng mga kritiko na versatile, pira-piraso, kahit na walang istilo, dahil ang lahat ng mga pagtatanghal ay magkaiba at hindi magkatulad sa isa't isa kaya nilalabanan lang nila ang sentido komun. Nagtanghal siya ng isang malalim at malungkot na dula tungkol sa pag-ibig, paghihiwalay at kamatayan na "Huwag makihiwalay sa iyong mga mahal sa buhay" noong 1972; Mga pagtatanghal batay sa mga gawa ni Dostoevsky ("And I'll go! And I'll go!" - 1976) na kahalili ng The Inspector GeneralGogol (1983) at ang produksyon ng Love and Doves (1982).

Fokine ay walang isang istilo, siya ay multifaceted at natatangi, samakatuwid siya ay nag-film sa entablado ng teatro na "Huwag barilin ang mga puting swans" - tungkol sa kalupitan, kasamaan at pagdurusa, "The Taste of Cherry", kung saan magkahalong tawa at luha. Ang huling pagganap sa entablado ng Sovremennik sa ilalim ng kanyang direksyon ay inilabas noong 2004. Ito ang "Overcoat" ni Gogol, na naging, sa katunayan, isang hakbang tungo sa paglikha ng bagong teatro na handa para sa pagbabago.

"Magsalita ka!" may Fokin

Noong 1985, ang direktor na si Valery Fokin, na ang mga pelikula ay mabilis na natagpuan ang kanilang mga manonood, lumipat sa isang bagong yugto - pinamunuan niya ang Yermolova Theater at itinanghal ang dulang "Speak!", na siyang pangunahing kaganapan sa teatro noong panahong iyon. Ipinakita ito sa telerotation upang ganap na makita ito ng lahat. Ang dula ni A. M. Buravsky batay sa mga sanaysay ni Ovechkin ay isang dubbing ng mga kaganapan sa USSR noong 50s. Mga pagpupulong ng mga komite ng distrito, mga kolektibong magsasaka, kung saan walang pakialam ang mga tagapamahala, ngunit may sariling mga problema at alalahanin sa kanilang isipan. At lahat ay may isang layunin - upang ipaglaban ang katotohanan at karangalan. Nagawa ni Fokin na akitin ang manonood kahit na sa ganitong simpleng materyal.

Naaalala pa rin ni Baluev ang produksyon, at kung paano dinala ang isang Georgian na babae sa bulwagan kasama ang maraming tao na gustong gawin, bagaman, tulad ng kanyang paniniwala, nakatayo siya sa linya para sa mga pampaganda. Dahil dito, nasira din ang pinto. Ito ang kasikatan na dinala ni Fokine sa teatro, at siya mismo ay nakatanggap ng parangal para sa kanyang kontribusyon sa sining at panitikan. Pagkatapos ay idinirehe niya ang "Sports Scenes 1981", "Second Year of Freedom", "Invitation to the Execution" at "Possessed".

Fokingumagawa ng CIM gamit ang sarili niyang mga kamay

Mula noong 1986, pinamunuan ni Valery Vladimirovich ang komisyon sa malikhaing pamana ng Meyerhold. Noong 1991, lumikha siya ng isang bagong makapangyarihang teatro upang bumuo at suportahan ang pagdidirekta batay sa karanasan ni Giorgio Strehler, na nag-organisa ng pinagsamang teatro sa Milan mula sa maraming independiyenteng institusyon. Pinagsama-sama ng bagong institusyon ang mga pinaka-mahuhusay na direktor, na, sa kasamaang-palad, ay hindi umaangkop sa format ng Bolshoi Theater. At mula noong 1999, ang CIM ay isang negosyong pag-aari ng estado. Para sa mga aktibidad na pang-edukasyon sa larangan ng pag-unlad at suporta ng legacy ng Meyerhold, nakatanggap si Fokin ng parangal ng estado. Noong 2001, lumipat ang CIM sa isang bagong gusali sa Novoslobodskaya, kung saan hanggang 2011 si Valery Vladimirovich ang direktor at artistikong direktor, at pagkatapos noon ay naging presidente siya ng CIM.

Ang mystical-fiction adaptation ni Gogol at ng kanyang "Dead Souls" ay nagdala kay Valery Vladimirovich ng "Golden Mask" at isang nominasyon para sa pinakamahusay na direktor. Sinabi mismo ni Fokin na ang ideya ng pagtatanghal ay inihahanda nang mahabang panahon. Sa anumang produksyon ng Gogol, ang direktor ay nagkaroon ng pakiramdam na siya ay nawawala ng isang bagay, na may ilang mga mailap na sandali, na ang may-akda ay may ibang wika, hindi masyadong bastos at pamantayan. Samakatuwid, maraming mga yugto ng "Mga Patay na Kaluluwa" ang napili, binasa sa isang ganap na bagong paraan. Ang produksyong ito ay nagpaparamdam sa iyo kung ano ang nabuhay at naisip ng mga karakter, kung ano ang kanilang pinakinggan, kung ano ang amoy na kanilang naamoy. Ang mga ito ay hindi karaniwang mga eksena tungkol sa pagbebenta at pagbili ng mga kaluluwa, ngunit isang modernong pangitain na may taglay na gaan, bigat at hawakan.

“Pagbabago” ayon sa Fokin

"Pagbabago" - ang gawain ng may-akda kasama si AlexanderSi Bakshi batay sa isang nobela ni Franz Kafka ay nagdala ng 3 mga parangal at hinirang sa 5 pagdiriwang (1995-1998, 2001). Ayon sa mga creator, ito ay isang bagong direksyon ng theatrical search, kung saan ang motto ay ang mga salita ni Kafka mismo na ang teatro ay nagiging malakas kapag ito ay maaaring gawin ang hindi tunay na totoo. Para sa pagtatanghal na ito, hindi lang ang pinakamahuhusay na direktor, direktor, cameramen, kundi mga tunay na sculptor ng kanilang craft ang natipon.

Fokine at ang kanyang mga pagtatanghal

Noong 1996, sa dalawang kabisera ng Russia - St. Petersburg at Moscow - ang pagdiriwang na Valery Fokin. Three Performances at the Manege” at “The Transformations of Valery Fokin”. Sa kanyang trabaho, siya ay tumutuon sa mga pinaka talamak at masakit na mga paksa ng buong bansa sa nakaraan at ngayon, perpektong pinag-aaralan ang mga character ng mga character, muling nililikha ang mga larawan ng panahong iyon - kahit na klasiko o moderno. Samakatuwid, ang kanyang mga gawa ay may malaking interes sa ibang bansa, ang mga pagtatanghal ay itinanghal sa USA, Hungary, Poland, Japan, Germany at France.

The Living Corpse at the Alexandrinsky Theater

Mula noong 2003, si Valery Vladimirovich ay naging artistikong direktor at direktor ng Alexandrinsky Theater sa St. Petersburg. At agad na nagsimulang gumana nang aktibo ang direktor na si Valery Fokin, itinatanghal ang The Government Inspector, Your Gogol and Gogol's Marriage, filming si Dostoevsky sa kanyang The Double and Liturgy ZERO (batay sa nobelang The Gambler), ang klasikong Hamlet ni Shakespeare at Tolstoy's Living Corpse. Ang huli ay nagpatuloy sa isang serye ng mga pagmumuni-muni ni Fokin sa relasyon ng indibidwal, na likas sa trahedya at pagkabigo, sa katotohanan: malupit, walang kaluluwa at sakim,nag-uudyok sa isang tao na umalis sa mortal na mundong ito.

Sa kanyang personal na saloobin sa mga karakter, ang direktor na si Valery Fokin ay nahawahan ang buong cast, na humihiling ng pangangatwiran tungkol sa lakas at kahinaan ng mga taong Ruso. Pagkatapos ng lahat, siya mismo ay nagtalo na ang modernong sibilisasyon, kasama ang mga siyentipikong pagtuklas at teknolohiya nito, ay nagdulot din ng pagkawasak, ang lahat ng libangan ay naging magagamit, walang bawal para sa anumang bagay. At tanging ang teatro, kasama ang kultura, kaugalian at tradisyon nito, ang dapat na maging halimbawa para sa nakababatang henerasyon at turuan sila kung paano mamuhay sa tamang paraan.

"Ngayon. 2016" - isang dula ng anak ni Cyril

Sa ikapitong kaarawan ni Valery Vladimirovich - noong 2016 - ginanap ang festival na "Valery Fokin's Ten Performances", na ipinakita ang lahat ng mga yugto ng kanyang trabaho sa St. Petersburg at ipinakita ang mga ito sa madla. Nagtapos ito sa kaarawan ng direktor - February 28 - sa produksyon ng “Today. 2016".

Ang pagtatanghal na ito ay kuwento ng anak ni Cyril, na mahusay na kinunan ng kanyang ama sa tulong ng mga pinakabagong teknolohiya, tungkol sa mga dayuhang buhay na nagliligtas sa mundo ng mga tao mula sa kanilang sarili at pagsira sa sarili. Genre - pulitika, detective at science fiction. Ang balangkas mismo ay batay sa isang hindi kilalang sibilisasyon na nanonood ng mga tao at gustong ihinto ang fratricide. Nais nilang sirain ang mga sandatang nuklear, upang dalhin ang moralidad at mapayapang pag-iisip sa isipan ng mga tao. Ngunit hindi ito hinangad ng sangkatauhan. Sinasabi mismo ni Fokin na itinatanghal niya ang pagtatanghal na ito nang may kasiyahan, kahit na ang ideya ay hindi sa kanyang anak. Palagi niyang binabasa ang mga script ni Kirill at may iginuguhit para sa kanyang mga production.

Sa loobAng Marathon ang nagho-host ng pagtatanghal ng aklat ng artistikong direktor na "Mga Pag-uusap tungkol sa Pambansang Teatro" at ang paggawa ng "Masquerade" sa memorya ng Meyerhold.

Tungkol sa batang Stalin (2017)

Director Valery Fokin, na ang talambuhay ay naging paksa ng aming pagsusuri, ay gumagawa ng isang produksyon tungkol sa kabataan ni Stalin. Ang unang bersyon ay inihanda na para sa pag-eensayo. Ang trabaho ay isinasagawa sa pakikipagtulungan kay A. Solomonov. Noong Enero 2018, ang isang pagtatanghal tungkol sa Schweik ay binalak na ilabas. At noong Pebrero, nakaplano na ang mga rehearsals ng isang dula tungkol kay Stalin. Ang pangunahing tauhan doon ay bata, ambisyoso at unti-unting nagsisimulang mag-isip tungkol sa kalayaan sa pamamagitan ng rebolusyon. Ang balangkas mismo ay nakatuon sa kung ano ang nag-udyok sa isang binata na maging pinaka-maimpluwensyang tao, kung paano nabuo ang kanyang pananaw sa mundo at mga pag-iisip sa sandaling iyon. Pagkatapos ng lahat, pinagsama ng kanyang karakter ang isang bandido na umatake sa mga bangko noong kanyang kabataan, at isang masigasig na estudyante, ang pinakamahusay sa seminaryo. At ang dalawang personalidad na ito ay patuloy na mag-aaway - parehong matanda at bata.

Budapest Dostoevsky

Ang mga artistikong direktor ng Alexandrinsky Theater at ng Budapest National Theater ay nagsagawa ng isang eksperimento at nagtanghal ng mga pagtatanghal batay sa mga gawa ni Dostoevsky. Nang pinili ng isang kasamahan ang karaniwang bersyon ng krimen at parusa, ginawa ni Fokin ang isang napakapambihirang kuwentong "Crocodile". Sa katunayan, sa isang pagkakataon, ang lahat ng mga bahagi ng populasyon ay naapektuhan ng "Crocodile", kinuha ito ng lahat bilang isang personal na insulto, ang gawain ay nagdulot lamang ng isang bagyo ng pagsalakay at hindi nakakaakit na mga salita. Ngunit hindi natakot si Fokin at muling nilikha ang isang buong panoorin na may isang malaking pigura ng isang buwaya at isang glass cube na may mga panel, pinamamahalaang kunin ang mga metamorphoses ngayon mula sa teksto, na isinasalin ang kanyangpagtatanghal sa isang modernong direksyon, kung saan may mga selfie sticks, matakaw pindutin, ang pagnanais para sa imortalidad, siyempre, quarrels sa EU. Ang lahat ay puno ng topicality, galit at aggression, dahil ito ang kwento ng isang lalaki sa isang buwaya at mga buwaya sa loob ng lahat.