Street Art Museum (St. Petersburg, Revolution Highway, 84): pagbubukas, mga eksibisyon at mga larawan

2024 May -akda: Henry Conors | [email protected]. Huling binago: 2024-02-12 14:02

Ang pagnanais na makuha ang kanilang pananaw sa mundo sa ibabaw ng bato ay likas sa malikhaing kalikasan mula pa noong panahon ng mga cavemen. Simula noon, ang mga tao ay nagbago ng maraming, ngunit sa anumang bansa sa mundo sa lahat ng oras may mga sinubukang baguhin ang mga pader o gumawa ng isang obra maestra mula sa isang bakod. Kahit 30-40 taon na ang nakalipas, inaresto ang mga street artist dahil sa paninira, at ang kanilang trabaho ay tinawag na daub.

Sa ating panahon, ang mga ganitong tao ay tinatawag na mga master ng street art at mayroon silang buong lungsod na kanilang magagamit. Kabilang sa kanila ang mga kinikilalang artista na iniimbitahang magtrabaho sa mga kabisera ng mundo, at libu-libong tao ang nakakakita ng kanilang mga painting araw-araw.

Ang Museo ng Street Art (St. Petersburg) ay nagbibigay-daan hindi lamang upang maging pamilyar sa isang bagong uri ng sining, ngunit pinag-iisa rin ang mga taong malikhain.

Amazing Museum

Sino ang mag-aakala na ang kabisera ng kultura ng Russia, ang St. Petersburg, ay hindi lamang ibibigay ang mga lansangan nito sa mga kamay ng mga artista, ngunit lilikha din ng isang museo ng kanilang trabaho? Ito ay isang hindi pa nagagawang pagkilala sa isang bagong anyo ng sining.

Ilang taon na ang nakalipas, ipinagbawal ang graffiti sa buong mundo, at ang mga master,Ang mga may-ari ng pamamaraang ito ay pinagmulta para sa pinsala sa pampublikong ari-arian. Ngayon, na-appreciate ng mga residente sa lunsod kung gaano nagbabago ang hitsura ng kanilang mga tahanan kapag may mga painting na lumabas sa kanila.

Ang paraan ng paggawa ng mundo ay palaging may mga nagsisikap na gawing maliwanag at makulay na likha ang kulay abong kongkreto at bato. Salamat sa mga mahuhusay na aktibista, ang mga maruruming facade ng bahay ay ginagawang mga panlabas na gallery ng sining.

Ang Street Art Museum ay itinatag noong 2012 sa teritoryo ng isang laminated plastics factory. Sa sandaling ang pinakamalaking produksyon sa USSR para sa produksyon ng mga materyales sa pagtatapos para sa mga metro escalator, elevator at tren sa napakagandang 90s, ito ay naging hindi kumikita at nagsara.

Ang ideya na lumikha ng isang museo ng sining sa kalye (address: Revolution Highway, 84) sa napakalaking espasyo na puno ng mga workshop at kulay-abong pagbabalat ng mga pader ay dumating sa mga mamumuhunan ng dating hindi kumikitang negosyo sa panahon ng isang malikhaing partido ng mga graffiti masters. Noong 2012, ginawa ang legal na pagpaparehistro ng kaganapan, ngunit tumagal ng halos 2 taon pa upang maisabuhay ang ideya. Sa panahong ito, nabuo ang konsepto ng museo sa hinaharap, natagpuan ang mga artista at natukoy ang direksyon ng pag-unlad nito.

Kaya, noong 2014, binuksan ang street art museum sa pamamagitan ng Casus Pacis exhibition, na dinaluhan ng mahigit 60 artist mula sa iba't ibang bansa. Ang kaganapang ito ay naging matunog sa mundo ng sining, dahil ito ay nagbigay ng pagkakataon para sa mga baguhang graffiti artist na ipakita ang kanilang mga talento, dahil kahit sino ay maaaring mag-apply online upang lumahok sa mga eksposisyon ng museo sa pamamagitan ng pagbibigay nitoimpormasyon ng mga organizer tungkol sa kanilang sarili at mga halimbawa ng kanilang trabaho.

Sa kasalukuyan, ang street art museum ay binubuo ng dalawang bahagi:

Ang permanenteng exposition ay matatagpuan sa teritoryo ng isang gumaganang layered plastics plant. Kabilang dito hindi lamang ang mga gawa ng mga sikat na master, kundi pati na rin ang mga painting ng mga batang mahuhusay na artista, na parami nang parami bawat taon.
Ibinigay ang pampublikong lugar para sa mga pansamantalang eksibisyon at iba't ibang malikhaing aktibidad.

The Museum of Street Art (St. Petersburg) ay sikat kahit sa mga kabataang malayo sa fine arts. Ang teritoryo ng halaman ay naging parehong creative workshop at isang lugar para sa mga party ng kabataan.

Mga Paglilibot sa Museo

Natural, ang pinakamagandang oras para maging pamilyar sa mga eksposisyon ng museo ay ang panahon mula tagsibol hanggang taglagas. Ang taglamig ay hindi masyadong angkop sa mga kasiyahan sa mga sahig ng pabrika, gayunpaman, dalawang iskursiyon ang ginaganap dito tuwing katapusan ng linggo.

Sa 13.00 dadalhin ng gabay ang mga bisita sa bahagi ng halaman kung saan ipinapakita ang permanenteng koleksyon. Isinasalaysay ang kuwento tungkol sa mga may-akda ng mga akda at tungkol sa konseptong nais nilang iparating sa kanilang mga manonood.

Sa 14.00 ay may tour ng mga pinakabagong gawa ng mga master, na patuloy na ina-update sa mga bagong komposisyon. Hindi mo dapat isipin na ang museo ng sining sa kalye ay nakatuon lamang sa mga kuwadro na gawa sa dingding. Dito maaari kang maging pamilyar sa mga gawain ng mga batang iskultor, graphic artist at mga master sa pag-install.

Ang pagpasok sa museo ay binabayaran - 350 rubles. regular na tiket, 250 - kagustuhan. Pagpasok sa teritoryo ng halaman, na matatagpuan sa Highway ng Rebolusyon, 84, saipinagbabawal ang mga wheelchair dahil isa itong operating facility kung saan dapat sundin ang mga pag-iingat sa kaligtasan.

Mga kaganapang nauugnay sa museo

Sa mainit na panahon, ang buhay ng isang hindi pangkaraniwang museo ay puno ng maraming kaganapan. Nagho-host ito ng mga konsyerto, eksibisyon, screening ng pelikula, mga master class mula sa mga nangungunang propesyonal sa street art, festival at lecture. Sa taglamig, hindi tumitigil ang mga kaganapan, inililipat lamang sila sa mga angkop na lugar.

Halimbawa, ang talumpati ng teknikal na direktor ng museo ay lubhang kawili-wili, na nagsalita tungkol sa lahat ng mga paghihirap at mga deadline na kasama ng bawat eksibisyon. Sa maikling panahon ng pagkakaroon ng museo, higit sa isang daang may-akda ang nagpakita ng kanilang talento sa teritoryo ng laminated plastics plant (84 Highway of the Revolution).

Upang ipatupad ang kanilang mga malikhaing ideya, ganap na magkakaibang mga materyales ang kailangan: mula sa mga labi ng konstruksyon para sa paggawa ng balsa at isang 90-meter na banner hanggang sa mga nasunog na tabla para sa isang pag-install. Ang lahat ng mga katanungan tungkol sa paghahanap at paghahatid ng mga kinakailangang "props" para sa mga artista ay pinagpapasiyahan ng teknikal na direktor ng museo na si Alexander Mushchenko.

Hindi gaanong kawili-wili ang mga master class na idinisenyo para sa mga audience na may iba't ibang edad. Matututunan ng mga bata kung paano gumawa ng magandang saranggola gamit ang kanilang sariling mga kamay, at matututo ang mga baguhan na artist kung paano gumuhit ng espasyo gamit ang isang airbrush. Kasabay nito, ang master ay nagtatrabaho sa apat na mag-aaral, na nagtuturo sa kanila kung paano lumikha ng isang hindi pangkaraniwang larawan ng kalawakan sa isang 40x30 cm na canvas. Ang halaga ng mga master class na ito ay 1500 rubles, ngunit kailangan mong mag-sign up para sa kanila nang maaga, dahil gaganapin lamang sila ng 3 beses sa isang araw.isang linggo, 2 aralin sa isang araw, at maraming tao ang gustong lumikha ng sarili nilang space world sa canvas.

Sa pangkalahatan, ang street art museum ay higit pa sa pagpapakita ng mga wall painting sa lahat. Isa itong malikhaing workshop kung saan natutuklasan ng mga kabataan ang kanilang potensyal, natutunan ang lahat ng aspeto ng kanilang kakayahan at hayaan ang mundo sa kanilang buhay.

Mga programang pang-edukasyon ng museo

Ang pagbabahagi ng talento ay ang tawag ng sinumang malikhaing tao. Kaya naman ang mga kilalang master mula sa iba't ibang bansa ay pumupunta sa Revolution Highway, isang museo ng sining sa kalye, upang ipaalam sa lahat ang mga teknik na kanilang nagagawa sa pagpipinta, pagguhit, o eskultura.

Ang lugar na ito ay ang tanging creative workshop sa mundo na nagtuturo ng pinakabagong anyo ng sining. Ngunit bukod dito, ang site ng museo ay nagiging isang "arena" para sa mainit na mga talakayan tungkol sa misyon ng sining ng kalye, ang karagdagang pag-unlad nito at kung ano ang dapat nitong ibigay sa labas ng mundo. Sa gayong mga pagtatalo na umusbong ang mga ideya para sa susunod na mga gawa o eksibisyon.

Ang bawat proyektong ipinatupad sa teritoryo ng planta, kung saan matatagpuan ang street art museum, ay naging isang kaganapan para sa buong lungsod.

Mga proyekto sa museo: "The Fifth Element"

Bilang panuntunan, ang mga artist na nakikipagtulungan sa museo ay naglalaman ng kanilang mga ideya hindi lamang sa teritoryo nito, kundi pati na rin sa buong lungsod. Halimbawa, ang proyekto ng Fifth Element ay nakatuon sa paglaban sa kasamaan sa pamamagitan ng edukasyon. Ang Lyceum No. 1 ay naging pangunahing kalaban nito, sa paligid kung saan sa mga firewall (mga blangkong dingding ng mga gusaling gawa sa hindi masusunogmateryales) ng apat na magkakalapit na bahay ay matatagpuan ang 4 na mahahalagang elemento - pagkamalikhain, enerhiya, agham at kalikasan.

Ang bawat elemento ay binigyang buhay ng ibang artist. Kaya ang kalikasan ay napunta sa master mula sa Perm Alexander Zhunev. Ang tema ng pagkamalikhain ay kinatawan ng artist at graphic artist mula sa Poland Kreemos. Ang tema ng enerhiya ay inihayag ng Muscovite Akue, at agham ng ilustrador mula sa St. Petersburg Floksy.

Ang bawat performer ay may kanya-kanyang pananaw sa elementong nakuha niya at ang pamamaraan ng pagsulat nito, ngunit pinagsama-sama ang lahat.

Art landing

Nagustuhan ng mga residente ng lungsod at ng mga awtoridad nito ang ideya na baguhin ang lungsod sa tulong ng mga pampakay na proyekto mula sa museo ng sining sa kalye kung kaya't 4 pang gusali ang ibinigay sa mga manggagawa para sa mga malikhaing eksperimento.

Sa pagkakataong ito ang tema ay palakasan at musika. Ito ay kung paano lumitaw sa mga gusali ang isang siklista ("Bilis"), mga manlalaro ng football ("Dahilan"), dudar at piano key. Ang nagpapahiwatig ay ang mga artista na pumasok sa isang malikhaing hilig ay bihirang tumigil doon. Sa pagkakataong ito ay lumampas na sila sa programa, nabago ang kalapit na hotel, bakuran ng polyclinic at lyceum.

Natatanging X1 shop

Ang isa pang malikhaing proyekto ng museo ay ang pagbibigay ng legal na plataporma para sa lahat na gustong ipakita ang kanilang mga kakayahan sa street art. Para dito, napili ang isang abandonadong workshop X1, sa labing-isang bulwagan kung saan mayroong 1500 m2 ng mga lumang sira-sirang pader.

Sa ngayon, nagtatampok ito ng higit sa 30 gawa ng mga umuusbong na artist at masteringnagsisimula pa lang ang workshop space. Ang lahat ng mga larawan ay naiiba sa iba't ibang mga estilo at diskarte, at ang balangkas ay nagpapakita ng mga tema na pinakamalapit sa mga may-akda.

Kaya, nagkaroon ng bagong buhay ang lumang gusali, muling maririnig ang boses ng mga tao dito, ngunit ngayon ay hindi na sila mga plastik na manggagawa, kundi mga tagalikha at kanilang mga tagahanga.

The Cause for Peace Exhibition

Ang unang eksibisyon noong 2014, na inayos sa teritoryo ng street art museum, ay orihinal na nakatuon sa temang "100 taon mula nang magsimula ang Unang Digmaang Pandaigdig", ngunit ang mga kaganapang nagaganap sa modernong mundo ay nagbago. upang maging mas mahalaga para sa mga artist, kaya ang mga paksa ng framework ay lubos na pinalawak.

Ito ay dinaluhan ng 62 tao na ginawang malikhaing workshop ang pampublikong lugar ng museo para sa mga iskultor, graphic artist at artist. Ang pangunahing konsepto ng eksibisyon ay ang pagsisiwalat ng potensyal ng isang maliit na tao sa isang malaking lungsod at mga lansangan nito.

Mga talakayan sa mga paksang ito at isang music festival ang ginanap bilang bahagi ng kaganapan. Gaya ng nakasanayan, ang hindi pangkaraniwan ay umaakit ng maraming usyosong tao, kaya ang pagbubukas ng museo ay hindi napapansin ng mga taong-bayan at mga kinatawan ng creative intelligentsia.

Tandaan bukas

Ang tagumpay ng kaganapan, na nagbukas ng isang "gateway" sa isang hindi pangkaraniwang museo, ay nagbigay inspirasyon sa mga curator at craftsmen nito sa mga sumusunod na paksa. Kaya noong 2015, ang lahat ng nakaraang mga gawa sa pampublikong bahagi ng museo ay inalis, at isang bagong eksibisyon na "Remember Tomorrow" ang nakakita ng buhay doon.

25 tao ang nakibahagi ditomasters mula sa iba't ibang mga lungsod ng Russia, na inilalantad sa pangkalahatang publiko ang kanilang pananaw sa hinaharap sa mundo. Ang kaakit-akit sa gayong mga kaganapan ay ang mga ito ay nasa patuloy na pag-unlad, dahil habang hinahangaan ng publiko ang natapos na mga obra maestra at installation sa kalye, ang mga master ay patuloy na gumuhit ng mga bagong gawa.

Kahulugan ng Street Art Museum

Mahirap labis na tantiyahin ang ginagawa ng mga tagapangasiwa ng museo upang mapaunlad ang malikhaing potensyal ng kabataang Ruso. Nilikha noong una para sa mga master ng sining sa kalye, ito ay naging isang "tahanan" para sa mga kinatawan ng lahat ng malikhaing propesyon. Ipahayag ang iyong sarili sa mundo, makakuha ng pagkilala, iyon ang gusto ng mga kabataan, at makuha nila ang pagkakataong ito sa loob ng mga pader ng isang lumang pabrika.