Guggenheim Museum. Mga museo sa New York

2024 May -akda: Henry Conors | [email protected]. Huling binago: 2024-02-12 14:01

Nagsimula ang pag-iral ng Solomon Guggenheim Museum halos isang siglo na ang nakalipas. Ang mga unang pagbanggit ay nagmula sa unang kalahati ng ika-20 siglo. Si Robert Guggenheim ay isang pangunahing minero at magnate ng ginto. Lumayo sa mga usapin sa pananalapi at komersyal, siya ay naging isang pilantropo, lumikha ng isang pondo at binigyan ito ng kanyang pangalan.

Tungkol sa nagtatag

Ang Guggenheim ay hindi itinuturing na isang mahusay na espesyalista sa larangan ng iskultura at pagpipinta. Gayunpaman, hindi ito naging hadlang sa kanyang pagiging isang connoisseur ng kagandahan. Para sa Guggenheim, ang Museo ay naging isa sa pinakamahalagang proyekto ng kanyang buhay. Para piliin ang mga unang exhibit, inimbitahan ng founder ang sikat na German baroness, art critic at artist na si Hilla Ribay von Enrheinweissen. Noong panahong iyon, nagsimulang lumitaw ang mga unang museo ng New York.

Paggawa ng vault

Noong 1939, lumitaw ang unang koleksyon ng Guggenheim. Ang museo pagkatapos ay inookupahan ang isang maliit na lugar. Ang koleksyon ay matatagpuan sa Manhattan. Gayunpaman, ang bilang ng mga eksibit ay mabilis na nagsimulang tumaas, kaya kinakailangan na palawakin ang lugar. Para sa pagtatayo ng mga bagong lugar noong 1943, ang sikatFrank Wright. Ang pagtatayo ng mga bagong lugar ay natapos noong 1959. Sa oras na ito, wala na si Wright mismo o si Guggenheim. Ang museo ay kalaunan ay ganap na inayos. Noong 1992, ang mga karagdagang elemento na ibinigay para sa proyekto ay natapos. Bilang resulta, ang gusali ay nagsimulang maging katulad nito ngayon.

Modernity

Ngayon, ang Fifth Avenue sa New York, sa pagitan ng ika-88 at ika-89 na kalye, ay nagtataglay ng isa sa mga pinakatanyag na obra maestra ng arkitektura noong ika-20 siglo. Ang futuristic na gusali ay ginawa sa anyo ng isang baligtad na tore. Sumasakay ang mga bisita sa elevator patungo sa pinakamataas na baitang at, sinusuri ang mga exhibit, bumaba nang paikot-ikot. Sa ngayon, ang koleksyon ng Guggenheim (ang Museo ay may higit sa 6,000 na mga eksibit), sa pagbuo ng konsepto kung saan, kasama si Baroness von Ribay, tulad ng mga artista na sina Bauer, Kandinsky, Nebel, ay itinuturing na pinakamalaking koleksyon ng klasikal na modernismo sa mundo.. Kabilang sa mga eksibit ay may mga gawa ni Picasso, Miro, Beuys, Rauschenberg, Kandinsky, Rothko, Mark at iba pang mga natitirang masters. Ang Guggenheim Museum (New York) ay nagtatanghal din ng mga sikat na koleksyon nina Hilda at Justin Tannhauser, na binubuo ng mga gawa ng maagang modernismo, post-impressionism, pati na rin ang eskultura at pagpipinta ni Katherine Dreyer (early avant-garde).

Guggenheim Museum (Bilbao, Spain)

Ito ang isa sa mga sangay ng sikat na vault. Ang museo ay matatagpuan sa pampang ng ilog. nerbiyos. Ang sangay na ito ay sikat sa pinakakahanga-hangang koleksyon ng mga modernongsining. Gayunpaman, ang gusali mismo ay maaaring tawaging isang obra maestra. Isa itong tunay na kakaiba at kamangha-manghang istraktura.

Appearance

Ang mismong gusali ng museo ay natatakpan ng manipis na titanium plates. Para silang kaliskis ng isda. Pana-panahon, ang mga plato ay bumalandra sa mga elemento ng salamin. Ang lahat ng mga linya ay makinis, at ang mga form ay plastik. Ang isang circuit ay dumadaloy sa isa pa. Ang buong ensemble ay may taas na 50 metro at puno ng iba't ibang mga reservoir. Ang gusali mismo ay mukhang isang malaking iskultura sa background ng karaniwang urban landscape. May dalawang higanteng eskultura sa harap ng museo. Ang isa sa kanila ay isang malaking metal na gagamba. Ang may-akda ng iskulturang ito ay si Louise Bourgeois. Sa terrace ay may isa pang figure na 13 metro ang taas - isang flower terrier ng artist na si J. Koons.

Arkitektura

Ang mismong gusali, kung saan makikita ang museo, ay dinisenyo ng American-Canadian master na si Frank Gehry. Ang mga pagbisita ay posible mula noong 1997. Ang pagtatayo ng museo ay halos agad na natanggap ang katayuan ng pinaka kamangha-manghang gusali sa estilo ng deconstructivism sa mundo. Ang gusali ay naglalaman ng abstract na ideya ng isang futuristic na barko na maaaring magamit sa paglalakbay sa ibang mga planeta. Minsan ang gusali ay inihahambing sa isang namumulaklak na rosas, artichoke, eroplano, ibon, at maging si Superman. Ang gitnang bahagi ay may taas na humigit-kumulang 55 metro. Ito ay kahawig ng isang malaking metal na bulaklak. Ang mga talulot ay lumalabas dito. Naglalaman sila ng suite ng mga exhibition space para sa iba't ibang exposition.

Exhibition

Mula sa simula ng Hulyo hanggang sa katapusan ng Agosto (sa panahon ng peak tourist season), ang museo ay bukas mula 10 am hanggang 8 pm sa lahat ng araw ng linggo. Sa ibang mga panahon, ang Lunes ay isang araw na walang pasok. Ang presyo ng tiket ay 11 euro. Maaaring bisitahin ng mga bata ang museo nang libre. Ang museo sa Bilbao ay tumatanggap ng halos isang milyong bisita bawat taon. Ang eksibisyon ay nagtatanghal ng mga gawa ng postmodernism, gayundin ang modernistang panahon. Ang koleksyon ay naglalaman ng isang malaking bilang ng mga gawa. Sa katunayan, walang isang direksyon ng ika-20 siglo ang naiwang walang pansin. Kasabay nito, dapat sabihin na ang museo ay nagtatanghal hindi lamang ang aktwal na mga kuwadro na gawa at mga eskultura. Dito makikita mo ang malaking bilang ng mga electronic panel, installation, at iba pang kababalaghan ng modernong sining.

Mga Feature ng Exposure

Ang mga eksibisyon sa museo ay patuloy na nagbabago. Ngunit sa parehong oras, posible na kondisyon na hatiin ang gusali sa mga bulwagan ayon sa mga tema. Kaya, halimbawa, maaari mong i-highlight ang mga lugar kung saan ipinakita ang mga gawa ng mga abstractionist at futurist, na pinamumunuan ng mga likha ng Kandinsky. May bulwagan ng surrealismo. Dito makikita ang mga painting ni Dali. Ang mga obra maestra ni Picasso ay ipinapakita sa Cubist Room. Dito maaari mo ring tingnan ang sikat na M. Monroe print na ginawa ni Warhol. Ang mga eskultura ni Richard Seri ay nararapat na espesyal na atensyon. Ang mga ito ay gawa sa espesyal na bakal na lumalaban sa panahon. Ang koleksyon ay tinatawag na "The Essence of Time". Ang orihinal na koleksyon na ito ay isang serye ng mga abstract na gawa ng masining at pilosopiko, isang uri ng "hindi layunin na espasyo". Sa pangunahing eksibisyonAng museo ay nagtatanghal ng isang gawa na ginawa ng tagapagtatag ng "color field painting" na si Mark Rothko. Siya ay isang kilalang kinatawan ng abstract expressionism. Sa pamamagitan ng paraan, dapat sabihin na ang mga gawa ni Rothko ay tinalo ang lahat ng mga talaan ng presyo sa pinakamalaking mga auction. Itinanghal sa museo at mga collage ng sikat na Robert Rauschenberg. Ang kanyang mga gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng kayamanan, kapunuan; ginagawa ka nilang mag-analisa at mag-isip.