Modernong arkitektura ng Japan: mga tampok, kasaysayan at mga kawili-wiling katotohanan

2024 May -akda: Henry Conors | [email protected]. Huling binago: 2024-02-12 14:00

Moderno, pati na rin ang sinaunang, ang arkitektura ng Japan ay nagpapakita ng kakaiba at kahanga-hangang estadong ito, na nagmula sa sinaunang panahon. Sa nakalipas na mga dekada, ang mga arkitekto ng Land of the Rising Sun ay naging mga nanalo ng Pritzker Prize, na itinuturing na pinakaprestihiyoso sa larangang ito. Ito ay nagbigay-daan sa Japanese art na umunlad mula sa isang kakaibang oriental na paaralan patungo sa isang trend-setting phenomenon sa world architecture.

Kasaysayan ng arkitektura ng Hapon

Ang pangunahing tampok ng arkitektura ng sinaunang Japan ay ang pagtatayo ng mga istrukturang eksklusibong gawa sa kahoy, na may malaking bubong at magaan, marupok na pader. Ito ay dahil sa mahalumigmig at mainit na klima ng mga isla, na kadalasang nakakatanggap ng medyo malakas na pag-ulan, pati na rin ang mga panaka-nakang lindol.

Ang mga gusali ng templo sa Japan ay nahahati sa 2 uri batay sa relihiyon: Shinto at Buddhist. Sa istruktura, ang mga gusaling ito ay itinayo ayon sa mga tradisyon ng Tsino, ngunit inangkop sa lokal na kultura.

Ang mga pangunahing tampok ng sinaunang arkitektura ng Japan:

• Ang pangunahing materyal ay kahoy, na sagana sa mga lokal na lugar. Salamat sa kanya, ang mga gusali ay nakatiis nang maayos sa lahat ng mga kababalaghan ng kalikasan, ang mga ito ay madaling i-disassemble at inilipat sa ibang lugar.
• Malakas na gable na bubong na makatiis sa malakas na ulan at mga curved cornice ay naiimpluwensyahan ng Chinese, ngunit mas elegante.
• Lahat ng gusali ay akmang-akma sa landscape, ang mga templo ay kadalasang matatagpuan sa parke o nakataas sa ibabaw ng tubig sa mga stilts.
• Hindi magkahiwalay na mga bagay ang ginawa ng mga sinaunang arkitekto, kundi mga buong complex.

Ang isang halimbawa ng naturang gusali ay maaaring maging anumang lugar ng pagsamba, na binubuo hindi lamang ng kanilang pangunahing templo, kundi pati na rin ng pangunahing gate (torii), isang treasury, isang library, isang multi-tiered na pagoda at isang templo para sa mga sermon.

Arkitektura ng Middle Ages

Habang lumaganap ang relihiyong Budista, ang mga tagaplano ng lungsod ng Japan ay naging inspirasyon ng karanasan ng China sa pagpaplano at pagtatayo ng mga lungsod. Nasa ika-8 siglo na sa mga lungsod ng Kyoto at Nara, ang mga kalye ay inilatag parallel at patayo sa bawat isa. Ang palasyo ng emperador ay palaging nananatiling sentro, at ang mga palasyo ng mayayaman at marangal na mga naninirahan, mga gusali ng pamahalaan ay itinayo nang simetriko at matatagpuan sa direksyon mula hilaga hanggang timog.

Ang mga bahay ng mga aristokrata at maharlika ay nakilala sa kanilang karangyaan at monumentalidad. Ang mga palasyong ito ay nagpapakita pa rin ng tradisyonal na mga anyo at detalye ng arkitektura ng Hapon, na nangingibabaw sa nakapalibot na tanawin. Maaari mong i-verify ito sa pamamagitan ng pagtingin salarawang nakalakip sa artikulo.

Isang katangian ng arkitektura ng medieval na Japan ay ang tiered na istilo, na ginamit sa relihiyoso at sekular na pagpaplano ng lunsod. Naabot ng istilong Zen ang rurok nito noong ika-14 na siglo, nang itayo ang ilang mga pavilion at iba pang istruktura, na pinalamutian ng mga ginintuan na bubong. Sa kanilang pagtatayo, malawak na ginamit ang bato, kung saan itinayo ang sampung-shu na tore at iba pang mga gusali.

Arkitektura ng templo ng Japan

Ang kasagsagan ng sekular at relihiyosong arkitektura sa Japan ay bumagsak noong ika-13-14 na siglo, nang itayo ang Golden at Silver Pavilion, Kiyomizu Temple, Nijo Castle, atbp.

Sa pagdating ng Budismo sa Land of the Rising Sun, kumalat din ang isa pang construction technique. Ang pundasyon ng templo ay hindi na mga tambak na kahoy, kundi isang pundasyong bato. Ang mga relihiyosong complex sa Japan ay nagsilbing monasteryo kung saan nakatira at nag-aral ang mga monghe. Ayon sa tradisyon, ang templo ay dapat sumanib sa nakapalibot na parke, na may matataas at tuwid na mga putot ng mga nakapaligid na puno. Sa loob, ang gitna nito ay isang "rock garden" na idinisenyo para sa pagmuni-muni at konsentrasyon.

Ang pinakasikat na sinaunang templo sa Japan: Shinto Ise at Izumo, ang Buddhist complex na Horji (Nara), ang Todaiji ensemble. Ang huli ay ang pinakamalaking kahoy na istraktura sa mundo, na umaabot sa taas na 48 m, katumbas ng isang modernong 16-palapag na gusali. Mayroon itong base na may sukat na 60 x 55 m at ito ang "makalupang tahanan" ng higanteng Daibutsu (Big Buddha).

Mga karaniwang feature ng Chinese at Japanese architecture

Sa kabila ng panlabas na impluwensya, ang arkitektura ng mga bansa sa Silangan ay palaging nananatiling tradisyonal at halos hindi nagbabago sa loob ng maraming siglo, simula sa pre-class na panahon ng pag-unlad ng lipunan. Ang pangunahing anyo ng mga gusali sa arkitektura ng China at Japan ay isang pavilion house, na natatakpan ng bubong na umaaligid sa gusaling may mga hubog na dulo.

Ang panloob na espasyo ng bahay ay isang pagpapatuloy ng natural na kapaligiran, na lumilikha ng isang karaniwang komposisyon na may panlabas na bypass (beranda). Ang layered na bubong at sculptural na dekorasyon (mga dragon at iba pang mga figure) ay malapit na konektado sa pamamagitan ng paggalaw sa nakapalibot na mga puno sa hardin at ang kanilang mga dahon. Ang panlabas na kulay ng mga Chinese at Japanese na gusali ay palaging maliwanag at makulay.

Ang hardin malapit sa bahay ay isang kailangang-kailangan na katangian ng arkitektura ng mga bansa sa Silangan, isang intermediate link sa pagitan ng kalikasan at ng pavilion. Ito ay pinangungunahan ng mga kurba at paikot-ikot na linya ng mga baybayin, mga daanan ng bato at mga grupo ng mga puno.

Ang mga pambansang hardin ng Hapon (shindens) ay mas maliit, madalas nilang ginagamit ang simbolismo ng lokasyon ng mga hilaw na bato na naglalarawan ng mga hayop, at ang lupa sa mga ito ay kinakailangang natatakpan ng lumot, ngunit hindi ng damo.

Hardin sa Japan at tea house

Ang sining ng paghahalaman ay umabot sa pinakamataas nito sa Japan sa pagtatapos ng ika-15 siglo, at ang nasabing lugar ay palaging pag-aari ng isang Buddhist na templo na matatagpuan sa mga bundok. Kadalisayan at pagiging simple, katahimikan at pagpapalalim sa sarili, pagtaas sa mga pang-araw-araw na gawain - ito ang mga pangunahing tampok ng Japanese shinden. Sa gitna ng hardin ay isang bahay na dinisenyo para saritwal na pag-inom ng tsaa.

Ang

Tea house, o chashitsu, ay ang pambansang arkitektura na pamana ng Japan at ang pangunahing katangian ng seremonya ng parehong pangalan, na tradisyonal na sumasalamin sa "matinding pagiging simple" at "ang diwa ng pagkakasundo." Ang kasaysayan ng kanilang pagtatayo ay nagsimula noong ika-15 siglo, ngunit pagkatapos ay sila ay mga mahihirap na kubo ng mga lokal na pantas, at samakatuwid sila ay mukhang mas simple at katamtaman. Tanging mga bouquet ng bulaklak, lumang painting at scroll na may pilosopikong pahayag ang nagsilbing dekorasyon.

Sa kabuuan, sa arkitektura ng Japan, mabibilang mo ang higit sa 100 uri ng mga tea house, parehong mahirap at mas mayaman, na nakapagpapaalaala sa mga kamangha-manghang pininturahan na mga casket. Ang isang magandang hardin ay karaniwang inilalagay sa paligid ng gayong istraktura, na kinakailangan upang lumikha ng isang kapaligiran ng panloob na pagkakaisa at kapayapaan. Sa pasukan, isang mababang pinto ang ginawa upang makapasok lamang sa pamamagitan ng pagluhod. Ang panloob na disenyo ay sumasalamin sa pambansang katangian at aesthetic na mga batas ng Japan, na may mahalagang lugar na ibinigay sa angkop na lugar kung saan inilalagay ang scroll para sa talakayan sa panahon ng seremonya.

Mga gusaling tirahan

Ang mga bahay na tirahan sa mga isla ng Japan ay palaging itinayo sa 1-2 palapag at may simpleng anyo, at palaging inilalagay ang mga ito na may harapan sa timog. Sa loob, ginamit ang mga sliding partition at bintana, pinananatili ang isang tiyak na ratio ng mga silid sa interior. Palaging may patio sa gitna ng bahay, na napapalibutan ng matataas na pader.

Ang mga nakausling cornice na may tagaytay sa itaas ay ginawa sa isang gable thatched roof, na isinagawa alinsunod sa mga lokal na tradisyon. Sa harap ng bahay, isang nakatakip na portico ang itinayo, katulad ng isang beranda. mula sa-isang maliit na karagdagang bahagi ng bubong (hisashi) ang nakausli sa ilalim ng mga ambi sa lugar na ito. Ang pasukan ay minarkahan ng mga sliding screen (shoji) na naghihiwalay sa veranda mula sa interior space.

Sa mga bintana, ayon sa tradisyon, sa halip na salamin, matte na papel ang ipinasok upang makapasok ang mahinang liwanag, ang pagkakatali ay gawa sa kawayan o kahoy. Ang mga panloob na screen ay ginawa gamit ang isang pagbubuklod ng manipis na mga piraso ng kahoy at pinalamutian nang mas maliwanag. Ang lahat ng mga silid ay konektado sa isa't isa, ngunit maaaring paghiwalayin sa tulong ng mga sliding screen. Ayon sa kaugalian, halos walang kasangkapan sa loob.

Mga gusaling tirahan sa lungsod noong ika-19 na siglo. ibang-iba na sa maliliit na apartment, na matatagpuan sa ilalim ng malaking karaniwang bubong at may magkahiwalay na pasukan. Ang mga modernong gusali ng tirahan sa Japan ay kadalasang gumagamit pa rin ng mga istrukturang troso at mga partition system.

Modernong arkitektura sa Japan: ang mahahalagang bagay sa madaling sabi

Ang Pambansang Paaralan ng Arkitektura sa Japan ay itinuturing na isang bagong dating sa pandaigdigang proseso ng arkitektura at umiral nang mahigit 100 taon lamang. Una itong nakilala sa panahon ng pagtatayo ng Yeegi Olympic Stadium (architect K. Tange, 1964), na itinayo upang mag-host ng mga larong pang-sports.

Ang modernong arkitektura ng Japan ay may parehong orihinal at internasyonal na mga tampok, na nakakaakit ng higit na atensyon mula sa mga espesyalista sa buong mundo. May tatlong pangunahing direksyon:

• ang una ay kinabibilangan ng lahat ng bituing arkitekto na kinikilala na sa buong mundo: T. Ando, K. Kuma, T. Ito, S. Ban;
• sa pangalawa - ang mga arkitekto na kilala lamang sa mga lupon na may mataas na espesyalidad: T. Nishizawa, S. Fujimoto, mga empleyado ng Bau-Wow studio;
• mga batang baguhang arkitekto.

Achieve popularity Ang mga Japanese architect ay nagtatayo ng mga bagay sa Europe, China, Australia, Africa at Asia. Ang mga pangunahing tampok ng kanilang istilo: ang maayos na pakikipag-ugnayan ng mga panloob at panlabas na espasyo sa paggamit ng mga katangian at katangian ng mga likas na materyales.

Japanese architect at ang kanilang trabaho

Ang kahoy at papel ay patuloy na pangunahing materyales sa gusali na ginagamit sa kontemporaryong sining ng arkitektura ng Japan. Higit sa 50% ng lahat ng mga gusali ng tirahan ay itinayo batay sa mga istrukturang kahoy. Si Kengo Kuma, ang nagwagi ng ilang mga parangal sa larangan ng arkitektura, ay itinuturing na nangungunang espesyalista sa larangang ito. Ang kanyang mga gawa (ang console ng Wooden Bridge Museum o ang Sunny Hills Pavilion sa Tokyo) ay nagpapakita ng mahusay na kasanayan sa paggamit ng mga kahoy na istruktura upang palamutihan ang espasyo.

Ang isa pang woodworker ay si Taira Nishizawa. Kilala bilang ang lumikha ng rehas na bakal sa gym sa Tomochi, ang gusali ng Sunn Pu Church, na ang bubong ay gawa sa hilaw na wood chips sa anyo ng multi-layered surface.

Isa sa mga sikat na kinatawan ng modernong arkitektura ng Hapon ay si Ban, na gumagawa ng mga natatanging istrukturang papel gamit ang isa sa mga sinaunang pambansang materyales sa gusali, ang pinakamurang at pinaka-friendly sa kapaligiran.

Higit pang modernong materyales (reinforced concrete,salamin at plastik) ang ginamit sa kanyang sining ng arkitekto na si Toyo Ito, na nagtayo ng Torres Porta Fira building (Barcelona, Spain), Tama University Library (Tokyo) at Sendai Media Library (Japan).

Konklusyon

Ang layunin ng modernong arkitektura sa Japan, ayon sa sikat na arkitekto na si Taira Nishizawa, ay lumikha ng mga natatanging anyo at istruktura sa paraang magkakasuwato ang gusali, mga tao at kapaligiran. Lahat ng arkitekto ng Land of the Rising Sun sa ika-21 siglo ay nagsisikap na matupad ang layuning ito.