Kasuotan sa entablado. Ang mga gawain, saklaw at pagsasaayos nito

2024 May -akda: Henry Conors | [email protected]. Huling binago: 2024-02-12 13:59

Pagsasayaw, teatro at iba't ibang palabas ay matatag na pumasok sa buhay ng bawat tao. Ang madla, na nasa pagtatanghal, ay sinusuri hindi lamang ang paglalaro ng mga aktor, kundi pati na rin ang kanilang imahe. Ang kasuotan sa entablado ay nakakatulong na ipakita ito nang malawakan.

Saklaw ng paggamit at mga pangunahing gawain

Maaaring itahi ang costume para sa mga indibidwal at grupong pagtatanghal. Makikita mo ito sa mga sumusunod na sandali:

Theatre.
Sayaw.
Mga promosyon at costume na palabas.
Strip na palabas.
Mga kumpetisyon sa palakasan. Rhythmic gymnastics at figure skating.

Ang kasuotan sa entablado ay gumaganap ng isang mahalagang papel at tumutulong sa pagkumpleto ng hitsura. Nilulutas nito ang mga sumusunod na gawain:

Maaari itong gamitin upang ipakita ang karakter nang malawakan hangga't maaari.
Binabago ang pigura at hitsura ng karakter depende sa kinakailangang sitwasyon.
Tumutulong sa paglikha ng tamang oras, panahon, istilo at setting.
Isang mahalagang bahagi ng pagpapahayag ng panloob na mundo sa isang pelikula o dula.
Maaaring maging simbolo ng buong panahon.

Ating tingnang mabuti ang theatrical costume, kung wala ito walang makakagawapagganap. Ang mga pagtatanghal, gayundin ang mga pelikula, ay matatag na nanalo sa kanilang lugar sa modernong kultural na buhay.

Theatrical outfit

Ang kasuotan sa entablado ay hindi lamang mga damit, kundi pati na rin makeup, sapatos, accessories, buhok. Tanging magkasama sila ay umakma sa isa't isa at pinaka-ganap na ihayag ang imahe. Sa mga pagtatanghal, ang kasuutan ay naghahatid ng panloob na kalagayan, nakakatulong na maunawaan kung ano ang katatapos lang o gagawin ng bayani.

Bago pa man magsimula ang pagtatanghal o ang shooting ng pelikula, gumagawa ang artist ng mga sketch. Nabubuo ang mga ito depende sa ideya, intensyon ng direktor, estilo ng produksyon at karakter ng karakter. Kasunod nito, ang mga sketch ay makakatulong sa aktor na mas malinaw na maiparating ang pinakamaliit na nuances ng bida: ang kanyang paglalakad, paraan ng pananamit, mga ekspresyon ng mukha at maging ang posisyon ng ulo.

Ang maling napiling stage costume ay hindi tumutupad sa direktang tungkulin nito, at lumilikha din ng maraming abala. Siya ay punit-punit, nakakapit sa nakapalibot na tanawin, ginagawang magambala ang aktor mula sa laro at hindi siya pinapayagang ganap na makapasok sa papel.

Gayundin, salamat sa costume, agad na tinutukoy ng manonood ang katayuan sa lipunan ng bayani. Walang alinlangang kinikilala niya ang isang mayamang maharlika, isang simpleng manggagawa, isang militar o isang guro.

Pananahi ng mga kasuotan sa entablado

Bukod sa sining ng teatro, ang mga damit sa mga pagtatanghal ng sayaw ay napakasikat. Dahil sa malawak na pamamahagi at pangangailangan, lumitaw ang malaking kumpetisyon. Sa katunayan, upang mapanalunan ang mga manonood, hindi sapat na magbigay ng isang simpleng sayaw, kinakailangan upang ilagay sa isang tunay na palabas. Samakatuwid, ang mga costume sa entablado na lumikha ng kamangha-manghang at kamangha-manghangNapakalaking papel ang ginagampanan ng mga larawan.

Maraming iba't ibang uri ng sayaw pati na rin ang mga istilo. Para sa kanila, ang mga proyekto ay nilikha na makakatulong upang ipakita ang indibidwal na mundo at karakter.

Modernong sayaw. Ang kasuutan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang istilo ng lunsod na may pagkakaroon ng mga subculture. Ito ay halos kapareho sa sportswear dahil nangangailangan ito ng kalayaan sa paggalaw, ngunit maaaring magbago kasama ng iba pang mga impluwensya sa musika.
Ballroom dance. Kagandahan ang nangingibabaw dito. Ang magandang ball gown ay isang matagumpay na simula para sa isang mag-asawang nagsasayaw. Dapat itong maging matikas at kaaya-aya. Pinalamutian ng rhinestones, fringe o feathers ang stage costume.
Gypsy dance. Kapag tinahi ang gayong kasuutan, ang kasuotan ng kampo ay nangingibabaw. Ang mga maliliwanag na tela ay ginagamit upang makatulong na makita ang iba't ibang tent at tent.
Latin dance. Ang isang paunang kinakailangan para sa pagtahi ng gayong sangkap ay isang hiwa na nagbibigay-daan sa iyo upang magbigay ng maluwag sa mga paggalaw. Kadalasang ginagamit ang mga full leg slits.
Folk dance. Ito ay isang maliwanag na kinatawan ng kulturang Ruso, kung saan mayroong isang kumbinasyon ng maraming uri ng pinong sining. Ang kasuutan ng katutubong yugto para sa mga lalaki ay kinakatawan ng isang pambansang kamiseta, pantalon na gawa sa linen o tinina at isang caftan. Ang babae ay binubuo ng isang kamiseta na may burda sa dibdib at mahabang manggas, isang apron, isang bib at isang sundress. Ang bawat bahagi ay may sariling bersyon ng palamuti. Ang headdress ay kinakatawan ng isang closed cap, bandage o hoop. Ang lahat ng ito ay kinumpleto ng iba't ibang mga kokoshnik,bendahe at korona.

Mga kasuotan sa entablado ng mga bata

Kung ang isang bata ay sumasayaw, kailangan niya ng mga damit na komportable at hindi pumipigil sa kanyang mga galaw. Gamit ang mga costume sa entablado, nararamdaman niya ang kanyang sariling kakaiba, kahalagahan, at nakikinig din sa maximum na trabaho at disiplina.

Kailangan ng mga batang babae ng espesyal na palda o damit, espesyal na sapatos, at pampitis o medyas. Ang lahat ay nakasalalay sa uri ng sayaw na ginagawa ng bata. Dapat magsuot ng pantalon, sinturon, at kamiseta ang mga lalaki (hal. para sa ballroom dancing).

Sa kasamaang palad, ang mga kasuotang ito ay mahal at ginawa ayon sa pagkaka-order gamit ang mga materyales na may mga pandagdag na pampalamuti. Magiging mas madaling mag-order ng isang kasuutan sa entablado para sa isang batang lalaki. Walang mahigpit na mga kinakailangan para sa kanya, at kailangan lang niyang hubarin ang damit ng babae.